Музыка ЗПР 5-8 классы

Аннотация к рабочим программам предмета «Музыка»
для обучающихся 5-8 классов с задержкой психического развития
Рабочие программы по музыке для обучающихся 5-8 классов с ЗПР составлены
в соответствии с требованиями Федерального государственного образовательного
стандарта основного общего образования, утвержденный Приказом Министерства
образования и науки Российской Федерации от 17.12.2010 г № 1897 «Об утверждении
федерального государственного образовательного стандарта основного общего
образования», на основе следующих документов и материалов:
Закона РФ «Об образовании в Российской Федерации» от 29.12.2012 № 273ФЗ;
ПриказаМинпросвещения России от 20.05.2020 № 254 «О федеральном
перечне учебников, рекомендуемых к использованию при реализации имеющих
государственную аккредитацию образовательных программ начального общего,
основного общего, среднего общего образования»;
На основе авторской программы «Музыка»5-8кл. авторов Е.Д. Критская, Г.П.
Сергеева.
Программа предусматривает создание специальных условий обучения и
воспитания, позволяющих учитывать особые образовательные потребности детей с
ограниченными
возможностями
здоровья
посредством
индивидуализации
и
дифференциации образовательного процесса.
Цели:

 формирование основ музыкальной культуры через эмоциональное
восприятие музыки;
 воспитание
эмоционально-ценностного
отношения
к
искусству,
художественного вкуса, нравственных и эстетических чувств: любви к Родине,
гордости за великие достижения отечественного и мирового музыкального
искусства, уважения к истории, духовным традициям России, музыкальной культуре
разных народов;
 развитие восприятия музыки, интереса к музыке и музыкальной
деятельности, образного и ассоциативного мышления и воображения, музыкальной
памяти и слуха, певческого голоса, творческих способностей в различных видах
музыкальной деятельности;
 обогащение знаний о музыкальном искусстве;
 овладение практическими умениями и навыками в учебно-творческой
деятельности (пение, слушание музыки, игра на элементарных музыкальных
инструментах, музыкально-пластическое движение и импровизация).
Задачи:
 развитие
эмоционально-осознанного
отношения
к
музыкальным
произведениям;
 понимание их жизненного и духовно-нравственного содержания;
 освоение музыкальных жанров (песня, танец, марш) и более сложных
(опера, балет, симфония, музыка из кинофильмов);
 изучение особенностей музыкального языка;
 формирование музыкально-практических умений и навыков музыкальной
деятельности (сочинение, восприятие, исполнение), а также – творческих
способностей детей
Содержание программы представлено следующими разделами:
1. пояснительная записка
2. планируемые результаты освоения учебного предмета;

3. содержание учебного предмета;
4. тематическое планирование с указанием количества часов, отводимых на
освоение каждой темы.
Место курса в учебном плане
На изучение предмета «Музыка» выделяется 34 часа в год в 5 классе, 34 часа в год в 6
классе, 34 часа в год в 7 классе, 34 часа в 8 классе.
Планируемые результаты освоения учебного предмета
Личностные результаты
 чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России, осознание
своей этнической и национальной принадлежности; знание культуры своего
народа, своего края, основ культурного наследия народов России и человечества;
усвоение традиционных ценностей многонационального российского общества;
 целостный, социально ориентированный взгляд на мир в его органичном единстве
и разнообразии природы, народов, культур и религий;
 ответственное отношение к учению, готовность и способность к саморазвитию и
самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию;
 уважительное отношение к иному мнению, истории и культуре других народов;
готовность и способность вести диалог с другими людьми и достигать в нем
взаимопонимания; этические чувства доброжелательности и эмоциональнонравственной отзывчивости, понимание чувств других людей и сопереживание им;
 компетентность в решении моральных проблем на основе личностного выбора,
осознанное и ответственное отношение к собственным поступкам;
 коммуникативная компетентность в общении и сотрудничестве со сверстниками,
старшими и младшими в образовательной, общественно полезной, учебноисследовательской, творческой и других видах деятельности;
 участие в общественной жизни школы в пределах возрастных компетенций с
учетом региональных и этнокультурных особенностей;
 признание ценности жизни во всех ее проявлениях и необходимости
ответственного, бережного отношения к окружающей среде;
 принятие ценности семейной жизни, уважительное и заботливое отношение к
членам своей семьи;
 эстетические потребности, ценности и чувства, эстетическое сознание как
результат освоения художественного наследия народов России и мира, творческой
деятельности музыкально-эстетического характера.
Метапредметные результаты
 умение самостоятельно ставить новые учебные задачи на основе развития
познавательных мотивов и интересов;
 умение самостоятельно планировать пути достижения целей, осознанно выбирать
наиболее эффективные способы решения учебных и познавательных задач;
 умение анализировать собственную учебную деятельность, адекватно оценивать
правильность или ошибочность выполнения учебной задачи и собственные
возможности ее решения, вносить необходимые коррективы для достижения
запланированных результатов;
 владение основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления
осознанного выбора в учебной и познавательной деятельности;
 умение определять понятия, обобщать, устанавливать аналогии, классифицировать,
самостоятельно выбирать основания и критерии для классификации; умение
устанавливать причинно-следственные связи; размышлять, рассуждать и делать
выводы;
 смысловое чтение текстов различных стилей и жанров;

 умение создавать, применять и преобразовывать знаки и символы модели и схемы
для решения учебных и познавательных задач;
 умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с
учителем и сверстниками: определять цели, распределять функции и роли
участников, например, в художественном проекте, взаимодействовать и работать в
группе;
 формирование и развитие компетентности в области использования
информационно-коммуникационных технологий; стремление к самостоятельному
общению с искусством и художественному самообразованию.
Предметные результаты
 сформированность основ музыкальной культуры школьника как неотъемлемой
части его общей духовной культуры;
 сформированность потребности в общении с музыкой для дальнейшего духовнонравственного
развития,
социализации,
самообразования,
организации
содержательного культурного досуга на основе осознания роли музыки в жизни
отдельного человека и общества, в развитии мировой культуры;
 развитие общих музыкальных способностей школьников (музыкальной памяти и
слуха), а также образного и ассоциативного мышления, фантазии и творческого
воображения, эмоционально-ценностного отношения к явлениям жизни и
искусства на основе восприятия и анализа художественного образа;
 сформированность мотивационной направленности на продуктивную музыкальнотворческую деятельность (слушание музыки, пение, инструментальное
музицирование, драматизация музыкальных произведений, импровизация,
музыкально-пластическое движение и др.);
 воспитание эстетического отношения к миру, критического восприятия
музыкальной информации, развитие творческих способностей в многообразных
видах музыкальной деятельности, связанной с театром, кино, литературой,
живописью;
 расширение музыкального и общего культурного кругозора; воспитание
музыкального вкуса, устойчивого интереса к музыке своего народа и других
народов мира, классическому и современному музыкальному наследию;
 овладение основами музыкальной грамотности: способностью эмоционально
воспринимать музыку как живое образное искусство во взаимосвязи с жизнью, со
специальной терминологией и ключевыми понятиями музыкального искусства,
элементарной нотной грамотой в рамках изучаемого курса;
 приобретение устойчивых навыков самостоятельной, целенаправленной и
содержательной музыкально-учебной деятельности, включая информационнокоммуникационные технологии;
 сотрудничество в ходе реализации коллективных творческих проектов, решения
различных музыкально-творческих задач.

1
Пояснительная записка
Рабочая программа по предмету «Музыка» составлена на основе:
Закона РФ «Об образовании в Российской Федерации» от 29.12.2012 № 273ФЗ;
Федерального государственного образовательного стандарта среднего
общего образования, утвержденный Приказом Министерства образования и науки
Российской Федерации от 17.05.2012 г № 413 «Об утверждении федерального
государственного образовательного стандарта среднего (полного) общего образования»;
- Приказа Минпросвещения России от 20.05.2020 № 254 «О федеральном перечне
учебников,
рекомендуемых
к
использованию
при
реализации
имеющих

государственную аккредитацию образовательных программ начального общего,
основного общего, среднего общего образования»;
Рабочая программа по предмету «Музыка» для учащихся 5 класса, обучающихся по
адаптированной образовательной программе для учащихся с задержкой психического
развития, составлена в соответствии с учебным планом, а также в соответствии с
требованиями Федерального государственного образовательного стандарта среднего
общего образования обучающихся с ОВЗ, на основе примерной адаптированной
программы среднего общего образования и на основе авторской программы для 5 класса.
по музыке - авторов: Е.Д.Критской, Г.П.Сергеевой,Т. С. Шмагина, М., Просвещение,
2017 г. Программа предусматривает создание специальных условий обучения и
воспитания, позволяющих учитывать особые образовательные потребности детей с
ограниченными
возможностями
здоровья
посредством
индивидуализации
и
дифференциации образовательного процесса.
При организации обучения важно учитывать особенности познавательного
развития, эмоционально-волевой и личностной сферы обучающихся с ЗПР, специфику
усвоения ими учебного материала.
Для обучающихся с ЗПР, осваивающих АООП ООО, характерны следующие
специфические образовательные потребности:

потребность в адаптации и дифференцированном подходе к отбору
содержания программного материала учебных предметов с учетом особых
образовательных потребностей и возможностей детей с ЗПР на уровне основного общего
образования;

применение специальных методов и приемов, средств обучения с учетом
особенностей усвоения обучающимся с ЗПР системы знаний, умений, навыков,
компетенций (использование «пошаговости» при предъявлении учебного материала, при
решении практико-ориентированных задач и жизненных ситуаций; применение
алгоритмов, дополнительной визуальной поддержки, опорных схем при решении
учебно-познавательных задач и работе с учебной информацией; разносторонняя
проработка учебного материала, закрепление навыков и компетенций применительно к
различным жизненным ситуациям; увеличение доли практико-ориентированного
материала, связанного с жизненным опытом подростка; разнообразие и вариативность
предъявления и объяснения учебного материала при трудностях усвоения и переработки
информации и т.д.);

организация образовательного пространства, рабочего места, временной
организации образовательной среды с учетом психофизических особенностей и
возможностей обучающегося с ЗПР (индивидуальное проектирование образовательной
среды с учетом повышенной истощаемости и быстрой утомляемости в процессе
интеллектуальной
деятельности,
сниженной
работоспособности,
сниженной
произвольной регуляции, неустойчивости произвольного внимания, сниженного объема
памяти и пониженной точности воспроизведения);

специальная помощь в развитии осознанной саморегуляции деятельности и
поведения, в осознании возникающих трудностей в коммуникативных ситуациях,
использовании приемов эмоциональной саморегуляции, в побуждении запрашивать
помощь взрослого в затруднительных социальных ситуациях; целенаправленное
развитие социального взаимодействия обучающихся с ЗПР;

учет функционального состояния центральной нервной системы и
нейродинамики психических процессов обучающихся с ЗПР (замедленного темпа
переработки информации, пониженного общего тонуса, склонности к аффективной
дезорганизации деятельности, «органической» деконцентрации внимания и др.);

стимулирование к осознанию и осмыслению, упорядочиванию усваиваемых
на уроках знаний и умений, к применению усвоенных компетенций в повседневной
жизни;


применение специального подхода к оценке образовательных достижений
(личностных, метапредметных и предметных) с учетом психофизических особенностей и
особых образовательных потребностей обучающихся с ЗПР; использование
специального инструментария оценивания достижений и выявления трудностей
усвоения образовательной программы;

формирование социально активной позиции, интереса к социальному миру с
позиций личностного становления и профессионального самоопределения;

развитие и расширение средств коммуникации, навыков конструктивного
общения и социального взаимодействия (со сверстниками, со взрослыми), максимальное
расширение социальных контактов, помощь подростку с ЗПР в осознании социально
приемлемого и одобряемого поведения, в избирательности в установлении социальных
контактов (профилактика негативного влияния, противостояние вовлечению в
антисоциальную среду); профилактика асоциального поведения.
В программе «Музыка» 5 кл. авторов Е.Д. Критская, Г.П. Сергеева нашли
отражение изменившиеся социокультурные условия деятельности современных
образовательных учреждений, потребности педагогов - музыкантов в обновлении
содержания и новые технологии общего музыкального образования.
В большой степени программа ориентирована на реализацию компенсаторной
функции искусства: восстановление эмоционально-энергетического тонуса
подростков, снятие нервно-психических перегрузок учащихся.
Одной из актуальных задач современного образования и воспитания является
обращение к национальным, культурным традициям своего народа, родного края,
формирование у подрастающего поколения интереса и уважение к своим истокам. В
программу введен региональный компонент в следующих темах: « Вокальная
музыка», «Вторая жизнь песни». При этом учтено, что этот учебный материал не
входит в обязательный минимум содержания основных образовательных программ
и отнесен к элементам дополнительного содержания.
Цели программы:
 формирование основ музыкальной культуры через эмоциональное
восприятие музыки;
 воспитание
эмоционально-ценностного
отношения
к
искусству,
художественного вкуса, нравственных и эстетических чувств: любви к Родине,
гордости за великие достижения отечественного и мирового музыкального
искусства, уважения к истории, духовным традициям России, музыкальной культуре
разных народов;
 развитие восприятия музыки, интереса к музыке и музыкальной
деятельности, образного и ассоциативного мышления и воображения, музыкальной
памяти и слуха, певческого голоса, творческих способностей в различных видах
музыкальной деятельности;
 обогащение знаний о музыкальном искусстве;
 овладение практическими умениями и навыками в учебно-творческой
деятельности (пение, слушание музыки, игра на элементарных музыкальных
инструментах, музыкально-пластическое движение и импровизация).
Задачи программы:
 развитие
эмоционально-осознанного
отношения
к
музыкальным
произведениям;
 понимание их жизненного и духовно-нравственного содержания;
 освоение музыкальных жанров (песня, танец, марш) и более сложных
(опера, балет, симфония, музыка из кинофильмов);
 изучение особенностей музыкального языка;

 формирование музыкально-практических умений и навыков музыкальной
деятельности (сочинение, восприятие, исполнение), а также – творческих
способностей детей
2 Планируемые предметные результаты освоения учебного предмета
«Музыка»
Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных
свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения учебного
предмета «Музыка»:
— чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России,
осознание своей этнической и национальной принадлежности; знание культуры
своего народа, своего края, основ культурного наследия народов России и
человечества; усвоение традиционных ценностей многонационального российского
общества;
— целостный, социально ориентированный взгляд на мир в его органичном
единстве и разнообразии природы, народов, культур и религий;
— ответственное отношение к учению, готовность и способность к
саморазвитию и самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию;
— уважительное отношение к иному мнению, истории и культуре других
народов; готовность и способность вести диалог с другими людьми и достигать в
нем взаимопонимания; этические чувства доброжелательности и эмоциональнонравственной отзывчивости, понимание чувств других людей и сопереживание им;
— компетентность в решении моральных проблем на основе личностного
выбора, осознанное и ответственное отношение к собственным поступкам;
— коммуникативная компетентность в общении и сотрудничестве со
сверстниками, старшими и младшими в образовательной, общественно полезной,
учебно-исследовательской, творческой и других видах деятельности;
— участие в общественной жизни школы в пределах возрастных компетенций
с учетом региональных и этнокультурных особенностей;
— признание ценности жизни во всех ее проявлениях и необходимости
ответственного, бережного отношения к окружающей среде;
— принятие ценности семейной жизни, уважительное и заботливое
отношение к членам своей семьи;
— эстетические потребности, ценности и чувства, эстетическое сознание как
результат освоения художественного наследия народов России и мира, творческой
деятельности музыкально-эстетического характера.
Метапредметные результаты характеризуют уровень сформированности
универсальных учебных действий, проявляющихся в познавательной и практической
деятельности учащихся:
— умение самостоятельно ставить новые учебные задачи на основе развития
познавательных мотивов и интересов;
— умение самостоятельно планировать пути достижения целей, осознанно
выбирать наиболее эффективные способы решения учебных и познавательных задач;
— умение анализировать собственную учебную деятельность, адекватно
оценивать правильность или ошибочность выполнения учебной задачи и
собственные возможности ее решения, вносить необходимые коррективы для
достижения запланированных результатов;
— владение основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и
осуществления осознанного выбора в учебной и познавательной деятельности;

— умение определять понятия, обобщать, устанавливать аналогии,
классифицировать, самостоятельно выбирать основания и критерии для
классификации; умение устанавливать причинно-следственные связи; размышлять,
рассуждать и делать выводы;
— смысловое чтение текстов различных стилей и жанров;
— умение создавать, применять и преобразовывать знаки и символы модели и
схемы для решения учебных и познавательных задач;
— умение организовывать учебное сотрудничество и совместную
деятельность с учителем и сверстниками: определять цели, распределять функции и
роли участников, например в художественном проекте, взаимодействовать и
работать в группе;
— формирование и развитие компетентности в области использования
информационно-коммуникационных технологий; стремление к самостоятельному
общению с искусством и художественному самообразованию.
Предметные результаты обеспечивают успешное обучение на следующей
ступени общего образования и отражают:
— сформированность основ музыкальной культуры школьника как
неотъемлемой части его общей духовной культуры;
— сформированность потребности в общении с музыкой для дальнейшего
духовно-нравственного развития, социализации, самообразования, организации
содержательного культурного досуга на основе осознания роли музыки в жизни
отдельного человека и общества, в развитии мировой культуры;
— развитие общих музыкальных способностей школьников (музыкальной
памяти и слуха), а также образного и ассоциативного мышления, фантазии и
творческого воображения, эмоционально-ценностного отношения к явлениям жизни
и искусства на основе восприятия и анализа художественного образа;
— сформированность мотивационной направленности на продуктивную
музыкально-творческую деятельность (слушание музыки, пение, инструментальное
музицирование, драматизация музыкальных произведений, импровизация,
музыкально-пластическое движение и др.);
— воспитание эстетического отношения к миру, критического восприятия
музыкальной информации, развитие творческих способностей в многообразных
видах музыкальной деятельности, связанной с театром, кино, литературой,
живописью;
— расширение музыкального и общего культурного кругозора; воспитание
музыкального вкуса, устойчивого интереса к музыке своего народа и других народов
мира, классическому и современному музыкальному наследию;
— овладение
основами
музыкальной
грамотности:
способностью
эмоционально воспринимать музыку как живое образное искусство во взаимосвязи с
жизнью, со специальной терминологией и ключевыми понятиями музыкального
искусства, элементарной нотной грамотой в рамках изучаемого курса;
— приобретение устойчивых навыков самостоятельной, целенаправленной и
содержательной музыкально-учебной деятельности, включая информационнокоммуникационные технологии;
— сотрудничество в ходе реализации коллективных творческих проектов,
решения различных музыкально-творческих задач.
3 Содержания учебного предмета «Музыка»
Искусство, как и культура в целом, предстает перед школьниками как
история развития человеческой памяти, величайшее нравственное значение которой,
по словам академика Д. С. Лихачева, «в преодолении времени». Отношение к па-

мятникам любого из искусств (в том числе и музыкального искусства) — показатель
культуры всего общества в целом и каждого человека в отдельности. Воспитание
деятельной, творческой памяти — важнейшая задача музыкального образования в
основной школе. Сохранение культурной среды, творческая жизнь в этой среде
обеспечат привязанность к родным местам, социализацию личности учащихся.
Курс «Музыка» в основной школе предполагает обогащение сферы
художественных интересов учащихся, разнообразие видов музыкально-творческой
деятельности, активное включение элементов музыкального самообразования,
обстоятельное знакомство с жанровым и стилевым многообразием классического и
современного творчества отечественных и зарубежных композиторов. Постижение
музыкального искусства на данном этапе приобретает в большей степени
деятельностный характер и становится сферой выражения личной творческой
инициативы
школьников,
результатов
художественного
сотрудничества,
музыкальных впечатлений и эстетических представлений об окружающем мире.
В программе рассматриваются разнообразные явления музыкального
искусства в их взаимодействии с художественными образами других искусств —
литературы (прозы и поэзии),
изобразительного искусства (живописи, скульптуры, архитектуры, графики,
книжных иллюстраций и др.),
театра (оперы, балета, оперетты, мюзикла, рок-оперы),
кино.
Раздел 1. Музыка и литература (16 ч)
Тема 1 полугодия: «Музыка и литература» (16 часов)
Взаимодействие музыки и литературы раскрывается на образцах вокальной
музыки. Это, прежде всего такие жанры, в основе которых лежит поэзия, – песня,
романс, опера. Художественный смысл и возможности программной музыки (сюита,
концерт, симфония), а также таких инструментальных произведений, в которых
получили вторую жизнь народные мелодии, церковные напевы, интонации
колокольных звонов.
Значимость музыки в жизни человека благодаря вдумчивому чтению
литературных произведений, на страницах которых «звучит» музыка. Она нередко
становится одним из действующих лиц сказки или народного сказания, рассказа или
повести, древнего мифа или легенды. Что роднит музыку с литературой. Сюжеты,
темы, образы искусства. Интонационные особенности языка народной,
профессиональной, религиозной музыки (музыка русская и зарубежная, старинная и
современная). Специфика средств художественной выразительности каждого из
искусств. Вокальная музыка. Фольклор в музыке русских композиторов. Жанры
инструментальной и вокальной музыки. Вторая жизнь песни. Писатели и поэты о
музыке и музыкантах. Путешествия в музыкальный театр: опера, балет, мюзикл.
Музыка в театре, кино, на телевидении. Использование различных форм
музицирования и творческих заданий в освоении содержания музыкальных образов.
Выявление общности и специфики жанров и выразительных средств музыки и
литературы.
Урок 1. Что роднит музыку с литературой (1ч)
Интонационно - образная, жанровая и стилевая основы музыкального
искусства как ее важнейшие закономерности, открывающие путь для его познания,
установления связи с жизнью и с другими видами искусства.
Выявление многосторонних связей музыки и литературы. Что стало бы с
музыкой, если бы не было литературы? Что стало бы с литературой, если бы не
было музыки? Поэма, былина, сказка. Песня, романс. Роль музыки в семье искусств,
ее влияние на другие искусства. Значение слов в песне. Вокализ. Сходство
выразительных средств живописи и музыки: плавные изгибы линий рисунка,

перекличка светотени в картине и ладовой окраски в музыке. Интонационнообразная, жанровая, стилевая основы музыки в картинах и мелодиях, музыкального
искусства как ее важнейшие закономерности, открывающие путь для его познания,
установления связи с жизнью и с другими искусствами. Интонация как носитель
смысла в музыке.
Урок 2. Вокальная музыка (1ч)
Взаимосвязь музыки и речи на основе их интонационной общности и
различий. Богатство музыкальных образов (лирические). Народные истоки русской
профессиональной музыки.
Образ Отчизны, отношение к родной земле, значение культуры своего народа.
Представление о песне как истоке и вершине музыки. Взаимосвязь музыки и речи на
основе их интонационной общности и различий. Богатство музыкальных образов в
вокальной музыке. Песня – верный спутник человека.
Урок 3. Вокальная музыка Народное музыкальное творчество.(1ч.)
. Сущность и особенности устного народного музыкального творчества как
части общей культуры народа, как способа самовыражения человека. Основные
жанры русской народной музыки (наиболее распространенные разновидности
обрядовых песен, трудовые песни, былины, лирические песни, частушки).
Знакомство с различными жанрами русской народной песни: формирование
необходимых
вокально-хоровых
навыков.
Особенности
песенных
жанров. Календарные песни. Разнохарактерные песенные Жанры: трудовые,
обрядовые, величальные, торжественные, хвалебные, шуточные, сатирические,
игровые, хороводные, лирические песни. Песни - заклички. Взаимосвязь
музыкальных, литературных их удожественных образов. По содержанию песни
делятся на: лирические, сатирические, героические и патриотические. По
социальной направленности – на обрядовые, бытовые, колыбельные, о животных и
др.
Урок 4. Вокальная музыка. Романс.(1ч.)
Развитие жанров камерной вокальной музыки – романс.
Определение романса как камерного вокального произведения для голоса с
инструментом, в котором раскрываются чувства человека, его отношение к жизни и
природе. Возможность возрождения песни в новом жанре – романс.
Урок 5. Фольклор в музыке русских композиторов (1ч)
Сущность и особенности устного народного музыкального творчества как
части общей культуры народа, как способа самовыражения человека. Народное
творчество как художественнаясамоценность. Особенности русской народной
музыкальной культуры. Основные жанры русской народной музыки.
Знакомство с произведениями программной инструментальной музыки:
симфонической сюитой и симфонической миниатюрой. Вокальные сочинения,
созданные на основе различных литературных источников (русских народных
сказаний, сказок разных народов и др.) Сущность и особенности устного народного
музыкального творчества как части общей культуры народа, как способа
самовыражения человека. Народное творчество как художественнаясамоценность.
Особенности русской народной музыкальной культуры.
Урок 6Своеобразие музыкального фольклора разных народов. (1 ч)
Обращение композиторов к родному фольклору и к фольклору других народов.
Общность и интонационное своеобразие музыкального фольклора народов России и
других народов мира, их ярко выраженная национальная самобытность.
Интонационное своеобразие музыкального фольклора разных народов;
образцы песенной и инструментальной музыки.
Урок 7. Жанры инструментальной и вокальной музыки (1ч)

Развитие жанров светской вокальной и инструментальной музыки.
Наиболее значимые стилевые особенности классической музыкальной школы.
Представление о существовании вокальной и инструментальной музыки, не
связанной с какой-либо литературной основой (вокализ, песня без слов, баркарола
как жанр фортепианной музыки); знакомство с вокальной баркаролой. Выяснение
своеобразия и выразительности песни без слов и романса – инструментальной и
вокальной баркаролы. Представление учащихся о роли литературы в появлении
новых музыкальных жанров и произведений. Превращение песен в симфонические
мелодии.
Урок 8. Вторая жизнь песни (1ч)
Народные истоки русской профессиональной музыке. Способы обращения
композиторов к народной музыке: цитирование, варьирование.
Представление о музыке, основанной на использовании народной песни; о
народных истоках профессиональной музыки: симфония, концерт, опера, кантата.
Современные интерпретации классической музыки. Смысл высказывания М.И.
Глинки: “Создает музыку народ, а мы, художники только ее аранжируем”.
Раскрытие терминов и осмысление понятий: интерпретация, обработка,
трактовка.
Народные истоки русской профессиональной музыке. Способы обращения
композиторов к народной музыке: создание музыки в народном стиле.
Связь между музыкой русской композиторской музыкой и народным
музыкальным искусством, отражающим жизнь, труд, быт русского народа.
Урок 9. Всю жизнь мою несу Родину в душе…(1ч)
Стилевое многообразие музыки 20 столетия. Наиболее значимые стилевые
особенности русской классической музыкальной школы, развитие традиций русской
классической музыкальной школы.
Сопоставление образного содержания музыки, выявление контраста как
основной прием развития произведения в целом. Определение средств музыкальной
выразительности. Перезвоны. Звучащие картины. Значимость музыки в жизни
человека, ее роль в творчестве писателей и поэтов, а также ее национальному
своеобразию. Музыка. Природа родной страны, судьба человека… Вдохновение
композиторов, поэтов, писателей, их размышления о смысле жизни, о красоте
родной земли, о душевной красоте человека и талантливых людях, которыми может
по праву гордиться Отечество.
Урок 10. Писатели и поэты о музыке и музыкантах. (1ч)
Романтизм в западно – европейской музыке: особенности трактовки
драматической и лирической сфер на примере образцов камерной
инструментальной музыки – прелюдия, этюд.
Осознание учащимися значимости музыкального искусства для творчества
поэтов и писателей, расширение представлений о творчестве западно - европейских
композиторов – Ф.Шопен. Музыка не только раскрывает мир человеческих чувств,
настроения, мысли, но и играет в литературе драматургическую роль, выявляя
внутреннюю сущность человека, оттеняя, углубляя характеры, ситуации, события.
Творчество Ф. Шопена как композитора связано с его исполнительской
деятельностью. Именно Ф.Шопен утвердил прелюдию как самостоятельный вид
творчества, открыл новое направление в развитии жанра этюда, никогда не отделяя
техническую сторону исполнения от художественной.
Урок 11. Восприятие мира композиторами классиками и романтиками.
(В.Моцарт – Ф.Шопен)
(1ч)
Сравнительная
характеристика
особенностей
восприятия
мира
композиторами классиками и романтиками. ( В.Моцарт – Ф.Шопен)

Осознание учащимися значимости музыкального искусства для творчества
поэтов и писателей, расширение представлений о творчестве западноевропейских
композиторов – В.А. Моцарт и Ф.Шопен. Реквием. Музыка не только раскрывает
мир человеческих чувств, настроения, мысли, но и играет в литературе
драматургическую роль, выявляя внутреннюю сущность человека, оттеняя,
углубляя, характеры, ситуации, события. Произведения В.Моцарта открывают
бесконечное многообразие чувств, полны многогранных реальных характеров.
Урок 12-. Первое путешествие в музыкальный театр. Опера (1ч.)
Развитие жанра – опера. Народные истоки русской профессиональной
музыки. Обращение композиторов к родному фольклору.
Особенности оперного жанра, который возникает на основе литературного
произведения как источника либретто оперы. Разновидности вокальных и
инструментальных жанров, форм внутри оперы - (увертюра, ария, речитатив, хор,
ансамбль), а также исполнители (певцы, дирижёр, оркестр).
Урок 13 Второе путешествие в музыкальный театр. Балет (1ч)
Развитие жанра – балет. Формирование русской классической школы.
На основе имеющегося музыкально-слухового опыта учащихся продолжить
знакомство с жанром балета, его происхождением, с либретто балетного спектакля,
основой которого являются сказочные сюжеты; с именами лучших отечественных
танцоров и хореографов. Балет-искусство синтетическое. В нем воедино
переплетены различные виды искусства: литература, инструментальносимфоническая музыка, хореография, (танцоры-солисты, кордебалет- массовые
сцены), драматическое и изобразительное искусство (театральное действие,
костюмы, декорации).
Урок 14 .Музыка в театре, кино и на телевидении (1ч)
Творчество отечественных композиторов – песенников, роль музыки в
театре, кино и телевидении.
которое специально инсценируется или воссоздается средствами
мультипликации. Динамика развития кинообраза, быстрая смена действия в кино,
короткое дыхание кинематографических фраз, свободное владение пространством и
временем получили отражение и в музыке к фильмам.
Урок15. Творчество отечественных композиторов – песенников(1ч)Роль
литературного сценария и значение музыки в синтетических видах искусства: в
театре, кино, на телевидении. Музыка неотъемлемая часть произведений
киноискусства, которое существует на основе синтеза литературы, театра,
изобразительного искусства и музыки. Киномузыка – одно из важнейших средств
создания экранного образа реального события,
Урок 16. Третье путешествие в музыкальный театр. Мюзикл (1ч)
Взаимопроникновение «легкой» и «серьезной музыки», особенности их
взаимоотношения в различных пластах современного музыкального искусства.
Знакомство с жанром мюзикл.
Особенности мюзикла, его истоки. Знакомство с мюзиклом “Кошки” Э.-Л.
Уэббера, в основе либретто которого лежат стихи Т. Элиота. Жанры внутри самого
мюзикла близки оперным номерам. Как и в опере, здесь сочетаются пение и танец,
но в отличие от оперы все действующие лица, исполняя вокальные номера,
постоянно находятся в движении.

Примерный перечень музыкального материала
Родина. Н. Хрисаниди, слова В. Катанова.

Красно солнышко. П. Аедоницкий, слова И. Шаферана.
Родная земля. Я. Дубравин, слова Е. Руженцева.
Жаворонок. М. Глинка, слова Н. Кукольника.
Моя Россия. Г. Струве, слова Н, Соловьевой.
Во ноле береза стояла; Я на камушке сижу; Заплетися, плетень; Уж
ты, нале мое; Нe одна-то ли во ноле дороженька; Ах ты, ноченька и др. Русские
народные песня.
Симфония № 4 (фрагмент финала). П. Чайковский.
Пер Гюнт. Музыка к драме Г. Ибсена (фрагменты). Э. Григ.
Осень. П. Чайковский, слова А. Плещеева.
Осень. Ц. Кюи, слова А. Плещеева.
Осенней песенки слова. В. Серебренников, слова В. Степанова.
Песенка о словах. С. Старобинскяй, слова В. Вайнина.
Горные вершины. А. Варламов, слова М. Лермонтова.
Горные вершины. А. Рубинштейн, слова М. Лермонтова.
Кикимора. Сказание для симфонического оркестра (фрагмента). А, Ладов.
Шехеразада. Симфоническая сюита (фрагменты). Н. Римский-Корсаков.
Вокализ (фрагмент). С. Рахманинов.
Вокализ. Ф. Абт.
Романс. Из музыкальных иллюстраций к повести А, Пушкина, «Метель»
(фрагмент). Г. Свиридов.
Баркарола (Июнь). Из фортепианного цикла «Времена года». П. Чайковский.
Песня венецианского гондольера (№6). Из цикла «Песни без слов» для
фортепиано. Ф. Мендельсон.
Венецианская ночь. М. Глинка, слою И. Козлова.
Баркарола. Ф. Шуберт, слова Ф. Штольберга, перевод А. Плещеева.
Перезвоны. По прочтении В. Шукшина. Симфония-действо для солистов,
большого хора, гобоя и ударных (фрагменты). В. Гаврилин.
Концерт №1 для фортепиано с оркестром (фрагмент финала). П. Чайковский.
Веснянка. Украинская народная песня.
Сцена «Проводы масленицы». Из оперы "Снегурочка" Н. Римский-Корсаков.
Снег идет. Из Маленькой кантаты «Снег идет» (1-я часть). Г. Свиридов, слова
Б. Пастернака.
Запевка. Г. Свиридов, слова И. Северянина.
Снег. Из вокального цикла «Земля». М. Славкин, слова Э. Фарджен,
перевод М. Бородицкой и Г. Кружкова. Зима, Ц. Кюи, слова Е. Баратынского.
Откуда приятный и нежный тот звон. Хор из оперы «Волшебная флейта».
В.-А. Моцарт.
Маленькая точная серенада (фрагменты). В -А Моцарт.
Dona nobispacem.Канон.В.-А. Моцарт.
Реквием (фрагменты). В.-А. Моцарт.
Dignare.Г. Гендель;
Садко. Опера-былина (фрагменты). Н. Римский-Корсаков.
Орфей а Эвридика, Опера (фрагменты). К. Глюк.
Щелкунчик. Балет-феерия (фрагменты). П. Чайковский.
Спящая красавица. Балет (фрагменты). П. Чайковский.
Кошки. Мюзикл (фрагменты). Э.-Л. Уэббер.
Песенка о прекрасных вещах. Из мюзикла «Звуки музыки».Р. Роджерс, слова
О. Хаммерстайна, русский текст М. Подберезского.
Дуэт лисы Алисы и кота Базилио. Из музыки к сказке «Буратино».
Музыка и стихи Б. Окуджавы.

Сэр, возьмите Алису с собой. Из музыки к сказке «Алиса в стране чудес».
Слова и музыка В. Высоцкого.
Хлопая в такт! Дж. Гершвин, слова А. Гершвина.
Песенка о песенке. Музыка и слова А. Куклина.
Птица-музыка. В. Синенко, слова М. Пляцковского.
Тема 2 полугодия: «Музыка и изобразительное искусство» (18 часов)
Раздел 2. Музыка и изобразительное искусство
Выявление многосторонних связей между музыкой и изобразительным
искусством. Взаимодействие трех искусств – музыки, литературы, изобразительного
искусства – наиболее ярко раскрывается при знакомстве с такими жанрами
музыкального искусства, как опера, балет, мюзикл, а также с произведениями
религиозного искусства («синтез искусств в храме»), народного творчества.
Вслушиваясь в музыку, мысленно представить ее зрительный (живописный) образ, а
всматриваясь в произведение изобразительного искусства, услышать в своем
воображении ту или иную музыку. Выявление сходства и различия жизненного
содержания образов и способов и приемов их воплощения. Взаимодействие музыки
с изобразительным искусством. Исторические события, картины природы,
разнообразные характеры, портреты людей в различных видах искусства. Образ
музыки разных эпох в изобразительном искусстве. Небесное и земное в звуках и
красках. Исторические события в музыке: через прошлое к настоящему.
Музыкальная живопись и живописная музыка. Колокольность в музыке и
изобразительном искусстве. Портрет в музыке и изобразительном искусстве. Роль
дирижера в прочтении музыкального сочинения. Образы борьбы и победы в
искусстве. Архитектура – застывшая музыка. Полифония в музыке и живописи.
Творческая мастерская композитора, художника. Импрессионизм в музыке и
живописи. Тема защиты Отечества в музыке и изобразительном искусстве.
Использование различных форм музицирования и творческих заданий в освоении
содержания музыкальных образов
Урок 17. Что роднит музыку с изобразительным искусством. (1ч)
Выразительность и изобразительность музыкальной интонации. Богатство
музыкальных образов (лирические).
Взаимосвязь музыки и живописи через образное восприятие мира.
Способность музыки вызывать в нашем воображении зрительные (живописные)
образы. Специфика средств художественной выразительности живописи. Отражение
одного и того же сюжета в музыке и живописи
Урок 18. Небесное и земное в звуках и красках. (1ч)
Отечественная и зарубежная духовная музыка в синтезе с храмовым
искусством.
Непреходящая любовь русских людей к родной земле. Духовные образы
древнерусского и западноевропейского искусства.. Образ Богоматери как
олицетворение материнской любви, милосердия, покровительства и заступничества.
Образ Богоматери в русском и зарубежном искусстве.
Урок 19. Звать через прошлое к настоящему. (1ч)
Выразительность и изобразительность музыкальной интонации. Богатство
музыкальных образов (героические, эпические)и особенности их драматургического
развития (контраст).
Героические образы в музыке и изобразительном искусстве. Кантата.
Контраст. Триптих, трехчастная форма. Выразительность. Изобразительность.
Сопоставить произведения живописи и музыки. Музыка изображает душевный мир,
переживания своих героев.

Урок 20.. Музыкальная живопись и живописная музыка (1ч)
Выразительность и изобразительность музыкальной интонации. Богатство
музыкальных образов (героико - эпические) и особенности их драматургического
развития.
Героические образы в музыке и изобразительном искусстве. Сопоставление
героико – эпических образов музыки с образами изобразительного искусства. Песняплач. Осмысление темы о героических образах в искусстве.
Урок 21Общее и особенное в русском и западно-европейском искусстве (1ч)
Общее и особенное в русском и западно-европейском искусстве в различных
исторических эпох, стилевых направлений, творчестве выдающихся композитов
прошлого.
Образы природы в творчестве музыкантов. «Музыкальные краски» в
произведениях композиторов- романтиков. Развитие музыкального, образноассоциативного мышления через выявление общности музыки и живописи в
образном выражении состояний души человека, изображении картин природы.
Музыкальные образы произведений, созвучные музыкальной живописи художника.
Изобразительность.
Урок 22.Изобразительность. Инструментальный квинтет. (1ч)
Общее и особенное в русском и западно – европейском искусстве в различных
исторических эпох, стилевых направлений, творчестве выдающихся композитов
прощлого.
Сопоставление зримых образов музыкальных сочинений русского и
зарубежного композитора (вокальные и инструментальные) и общность отражения
жизни в русской музыке и поэзии. Восприятие, исполнение, сравнение произведений
искусства, созданных в жанре пейзажа Ф.Шуберта и С. Рахманинова. Живописная
пластика (цвет, линия, характер движения кисти) выражает тончайшие изменения
настроений, состояний человеческой души. Изобразительность. Инструментальный
квинтет.
Урок 23. Колокольность в музыке и изобразительном искусстве. (1ч)
Народные истоки русской профессиональной музыки.
Представление жизненных прообразов и народные истоки музыки - на
примере произведений отечественных композиторов. Колокольность – важный
элемент
национального
мировосприятия.
Красота
звучания
колокола,
символизирующего соборность сознания русского человека. Каждый композитор
отражает в своих произведениях дух своего народа, своего времени, обращаясь к
незыблемым духовным ценностям, которым стремились следовать многие
поколениям русских людей.
Урок 24- Портрет в музыке и изобразительном искусстве. (1ч)
Интонация как носитель смысла в музыке. Выразительность и
изобразительность музыкальной интонации.
Постижение гармонии в синтезе искусств: архитектуры, музыки,
изобразительного искусства. Великое прошлое родной земли, прекрасные памятники
мира, в число которых входят и музыкальные шедевры.
Урок 25. Великое прошлое родной землии музыкальные шедевры.1ч.
Исторические события, картины природы, разнообразные характеры, портреты
людей в различных видах искусства. Образ музыки разных эпох в изобразительном
искусстве. Небесное и земное в звуках и красках. Исторические события в музыке:
через прошлое к настоящему. Музыкальная живопись и живописная музыка.
Колокольность в музыке и изобразительном искусстве
Урок 26. Волшебная палочка дирижера. (1ч)
Знакомство с творчеством выдающихся дирижеров.

Значение дирижера в исполнении симфонической музыки. Роль групп
инструментов симфонического оркестра. Симфонический оркестр. Группы
инструментов оркестра. Дирижер.
Урок 27. Образы борьбы и победы в искусстве. (1 час) Особенности
трактовки драматической музыки на примере образцов симфонии.
Образный строй в знаменитой симфонии мировой музыкальной культурыСимфонии №5 Л.Бетховена. Творческий процесс сочинения музыки композитором,
особенности её симфонического развития.
Урок 28. Застывшая музыка. (1ч)
Отечественная и зарубежная духовная музыка в синтезе с храмовым
искусством. Выразительные возможности различного склада письма (полифония).
Пример музыкального в живописном, музыкальной формы в живописи.
Гармония в синтезе искусств: архитектуры, музыки, изобразительного искусства.
Православные храмы и русская духовная музыка. Хор, а капелла. Католические
храмы и органная музыка.
Урок 29. Полифония в музыке и живописи. (1ч)
Музыка И.Баха как вечно живое искусство, возвышающее душу человека.
Знакомство с творчеством композитора на примере жанра – фуга. Выразительные
возможности различного склада письма (полифония).
Творчество И.С.Баха. Его полифоническая музыка (органная музыка).
Общность языка художественных произведений в музыке и живописи. Духовная
музыка. Светская музыка. Полифония. Фуга.
Урок 30. Музыка на мольберте. (1ч)
Стилевое многообразие музыки 20 столетия. Импрессионизм.
Выявление многосторонних связей музыки, изобразительного искусства и
литературы на примере творчества литовского художника - композитора
М.Чюрлёниса. Живописная музыка и музыкальная живопись М.К. Чюрлениса.
Иносказание, символизм. Звуковая палитра пьес. Цветовая гамма картин. Образ моря
в искусстве Чюрлениса. Композиция. Форма. Триптих. Соната. Allegro, Andante.
Урок 31.Импрессионизм в музыке и живописи. (1ч)
Стилевое многообразие музыки 20 столетия. Импрессионизм. Знакомство с
произведениями К.Дебюсси.
Стилевое сходство и различие на примерах произведений русских и
зарубежных композиторов. Искусство прошлого и настоящего всегда раскрывает
перед слушателями, читателями, зрителями жизнь во всём её многообразии. Главное
стремиться понять образы различных искусств, не переставая удивляться чудесам,
которые они открывают.
Урок 32. О подвигах, о доблести и славе... (1ч)
Стилевое многообразие музыки 20 века. Богатство музыкальных образов драматические, героические.
Развитие исторической памяти подростков на основе освоения произведений
различных видов искусства, раскрывающих тему защиты Родины. Музыкальный
жанр – Реквием.
Урок 33. В каждой мимолетности вижу я миры… (1ч)
Богатство музыкальных образов и особенности их драматургического
развития в камерном – инструментальной музыке.
Образный мир произведений С. Прокофьева и М. Мусоргского. Цикл
«Мимолетности» Цикл «Картинки с выставки». Сопоставление музыкальных и
художественных образов. Фортепианная миниатюра. Язык искусства. Интермедия
Урок 34. Мир композитора. С веком наравне. (1ч)

Обобщение представлений о взаимодействии изобразительного искусства и
музыки и их стилевом сходстве и различии на примере произведений русских и
зарубежных композиторов.
Примерный перечень музыкального материала
Знаменный распев.
Концерт № 3 для фортепиано с оркестром (главная мелодия). С Рахманинов.
Богородице Дево, радуйся. Из «Всенощного бдения». П. Чайковский.
Богородице Дево, радуйся. Из «Всенощного бдения». С. Рахманинов.
Любовь святая. Из музыки к драме А. Толстого «Царь Федор Иоаннович». Г.
Свиридов.
Аве, Мария. Д. Каччини.
Аве, Мария. Ф. Шуберт, слова В. Скотта, перевод А. Плещеева.
Аве, Мария. И.-С. Бах - Ш. Гуно.
Ледовое побоище (№ 5). Из кантаты «Александр Невский». С. Прокофьев.
Островок. С. Рахманинов, слова К. Бальмонта (из П. Шелли).
Весенние воды. С. Рахманинов, слова Ф. Тютчева. Форель Ф. Шуберт, слова
Л. Шуберта, русский текст В. Костомарова.
Прелюдия соль мажор. С. Рахманинов.
Прелюдия соль-диез минор. С. Рахманинов.
Сюита для двух фортепиано (фрагменты). С. Рахманинов.
Фрески Софит Киевской Концертная симфония для арфы с оркестром
(фрагменты). В. Кикта.
Ария. Из «Нотной тетради Анны-Магдалены Бах». И.-С. Бах.
Чакона. Для скрипки соло (ре минор). И.-С. Бах.
Каприс № 24. Для скрипки соло. Н. Паганини (классические и современные
интерпретации).
Concertogrosso.Для двух скрипок, клавесина, подготовленного фортепиано и
струнных (фрагмент). А. Шнитке. Рапсодия на тему Паганини (фрагменты). С.
Рахманинов.
Вариация на тему Паганини (фрагменты). В. Лютославский.
Симфония № 5 (фрагменты). Л. Бетховен.
Маленькая прелюдия и фуга для органа. И. С-Бах.
Прелюдия. М. Чюрленис.
Лунный свет. Из «Бергамасской сюиты», К.Дебюсси.
Кукольный кэк-уок. Из фортепианной сюиты «Детский уголок». К: Дебюсси.
Мимолетности № 1, 7, 10. С. Прокофьев.
Наши дети. Хор из «Реквиема». Д. Кабалевский, слова Р. Рождественского.
Рисунок, А. Куклин, слова С. Михалкова.
Семь моих цветных карандашей. В. Серебренников, слова В. Степанова.
Маленький кузнечик. В. Щукин, слова С. Козлова.
Парус алый. А. Пахмутова, слова Н. Добронравова.
Тишина. Е. Адлер, слова Е. Руженцева.
Музыка. Г. Струве, слова И. Исаковой.
№
4 Тематический план с указанием количества
урок
а
отводимых часов на освоение каждой темы

Количес
тво
часов

Тема I раздела: Музыка и литература 16ч
1

Что роднит музыку с литературой?

Вокальная музыка

Вокальная музыка Народное музыкальное творчество

Вокальная музыка.Романс

Фольклор в музыке русских композиторов

Своеобразие музыкального фольклора разных народов

Жанры инструментальной и вокальной музыки

Вторая жизнь песни

Всю жизнь мою несу Родину в душе

Писатели и поэты о музыке и музыкантах

.Восприятие мира композиторами классиками и романтиками.
(В.Моцарт – Ф.Шопен)

Первое путешествие в музыкальный театр. Опера

Второе путешествие в музыкальный театр. Балет

Музыка в театре, кино и на телевидении

Творчество отечественных композиторов – песенников

Третье путешествие в музыкальный театр. Мюзикл

Тема II раздела: Музыка и изобразительное искусство (18 ч.)
17

Что роднит музыку с изобразительным искусством.

Небесное и земное в звуках и красках.

Звать через прошлое к настоящему

Музыкальная живопись и живописная музыка

Общее и особенное в русском и западно – европейском искусстве

Изобразительность. Инструментальный квинтет.

Колокольность в музыке и изобразительном искусстве.

Портрет в музыке и изобразительном искусстве.

Великое прошлое родной земли и музыкальные шедевры

Волшебная палочка дирижера

Образы борьбы и победы в искусстве.

Застывшая музыка.

Полифония в музыке и живописи.

Музыка на мольберте

Импрессионизм в музыке и живописи

О подвигах, о доблести и славе...

В каждой мимолетности вижу я миры

Мир композитора. С веком наравне

1. Пояснительная записка
Рабочая программа по предмету «Музыка» для 6 класса составлена на основе:
- Закона РФ «Об образовании в Российской Федерации» от 29.12.2012 № 273-ФЗ;

- Федерального государственного образовательного стандарта среднего общего
образования, утвержденный Приказом Министерства образования и науки Российской
Федерации от 17.05.2012 г № 413 «Об утверждении федерального государственного
образовательного стандарта среднего (полного) общего образования»;
- Приказа Минпросвещения России от 20.05.2020 № 254 «О федеральном перечне
учебников, рекомендуемых к использованию при реализации имеющих государственную
аккредитацию образовательных программ начального общего, основного общего,
среднего общего образования»
Рабочая программа по предмету «Музыка» для учащихся 6 класса, обучающихся по
адаптированной образовательной программе для учащихся с задержкой психического
развития, составлена в соответствии с учебным планом МОБУ «СОШ №2», а также в
соответствии с требованиями Федерального государственного образовательного стандарта
основного общего образования обучающихся с ОВЗ,
на основе примерной
адаптированной программы основного общего образования и на основе авторской
программы для 6 класса по музыке - авторов: Е.Д.Критской, Г.П.Сергеевой, Т. С.
Шмагина, М.
Программа предусматривает создание специальных условий обучения и воспитания,
позволяющих учитывать особые образовательные потребности детей с ограниченными
возможностями здоровья посредством индивидуализации и дифференциации
образовательного процесса
При организации обучения важно учитывать особенности познавательного
развития, эмоционально-волевой и личностной сферы обучающихся с ЗПР, специфику
усвоения ими учебного материала.
Для обучающихся с ЗПР, осваивающих АООП ООО, характерны следующие
специфические образовательные потребности:

потребность в адаптации и дифференцированном подходе к отбору
содержания программного материала учебных предметов с учетом особых
образовательных потребностей и возможностей детей с ЗПР на уровне основного общего
образования;

применение специальных методов и приемов, средств обучения с учетом
особенностей усвоения обучающимся с ЗПР системы знаний, умений, навыков,
компетенций (использование «пошаговости» при предъявлении учебного материала, при
решении практико-ориентированных задач и жизненных ситуаций; применение
алгоритмов, дополнительной визуальной поддержки, опорных схем при решении
учебно-познавательных задач и работе с учебной информацией; разносторонняя
проработка учебного материала, закрепление навыков и компетенций применительно к
различным жизненным ситуациям; увеличение доли практико-ориентированного
материала, связанного с жизненным опытом подростка; разнообразие и вариативность
предъявления и объяснения учебного материала при трудностях усвоения и переработки
информации и т.д.);

организация образовательного пространства, рабочего места, временной
организации образовательной среды с учетом психофизических особенностей и
возможностей обучающегося с ЗПР (индивидуальное проектирование образовательной
среды с учетом повышенной истощаемости и быстрой утомляемости в процессе
интеллектуальной
деятельности,
сниженной
работоспособности,
сниженной
произвольной регуляции, неустойчивости произвольного внимания, сниженного объема
памяти и пониженной точности воспроизведения);

специальная помощь в развитии осознанной саморегуляции деятельности и
поведения, в осознании возникающих трудностей в коммуникативных ситуациях,
использовании приемов эмоциональной саморегуляции, в побуждении запрашивать
помощь взрослого в затруднительных социальных ситуациях; целенаправленное
развитие социального взаимодействия обучающихся с ЗПР;


учет функционального состояния центральной нервной системы и
нейродинамики психических процессов обучающихся с ЗПР (замедленного темпа
переработки информации, пониженного общего тонуса, склонности к аффективной
дезорганизации деятельности, «органической» деконцентрации внимания и др.);

стимулирование к осознанию и осмыслению, упорядочиванию усваиваемых
на уроках знаний и умений, к применению усвоенных компетенций в повседневной
жизни;

применение специального подхода к оценке образовательных достижений
(личностных, метапредметных и предметных) с учетом психофизических особенностей и
особых образовательных потребностей обучающихся с ЗПР; использование
специального инструментария оценивания достижений и выявления трудностей
усвоения образовательной программы;

формирование социально активной позиции, интереса к социальному миру с
позиций личностного становления и профессионального самоопределения;

развитие и расширение средств коммуникации, навыков конструктивного
общения и социального взаимодействия (со сверстниками, со взрослыми), максимальное
расширение социальных контактов, помощь подростку с ЗПР в осознании социально
приемлемого и одобряемого поведения, в избирательности в установлении социальных
контактов (профилактика негативного влияния, противостояние вовлечению в
антисоциальную среду); профилактика асоциального поведения.
В программе «Музыка» 6 кл. авторов Е.Д. Критская, Г.П. Сергеева нашли
отражение изменившиеся социокультурные условия деятельности современных
образовательных учреждений, потребности педагогов-музыкантов в обновлении
содержания и новые технологии общего музыкального образования.
В большой степени программа ориентирована на реализацию компенсаторной
функции искусства: восстановление эмоционально-энергетического тонуса подростков,
снятие нервно-психических перегрузок учащихся.
Одной из актуальных задач современного образования и воспитания является
обращение к национальным, культурным традициям своего народа, родного края,
формирование у подрастающего поколения интереса и уважение к своим истокам. В
программу введен региональный компонент в следующих темах: «Вокальная музыка»,
«Вторая жизнь песни». При этом
учтено, что этот учебный материал не входит в
обязательный минимум содержания основных образовательных программ и отнесен к
элементам дополнительного содержания.
Цели программы:
 формирование основ музыкальной культуры через эмоциональное восприятие
музыки;
 воспитание эмоционально-ценностного отношения к искусству, художественного
вкуса, нравственных и эстетических чувств: любви к Родине, гордости за великие
достижения отечественного и мирового музыкального искусства, уважения к истории,
духовным традициям России, музыкальной культуре разных народов;
 развитие восприятия музыки, интереса к музыке и музыкальной деятельности,
образного и ассоциативного мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха,
певческого голоса, творческих способностей в различных видах музыкальной
деятельности;
 обогащение знаний о музыкальном искусстве;
 овладение практическими умениями и навыками в учебно-творческой деятельности
(пение, слушание музыки, игра на элементарных музыкальных инструментах,
музыкально-пластическое движение и импровизация).
Задачи программы:
 развитие эмоционально-осознанного отношения к музыкальным произведениям;

 понимание их жизненного и духовно-нравственного содержания;
 освоение музыкальных жанров (песня, танец, марш) и более сложных (опера,
балет, симфония, музыка из кинофильмов);
 изучение особенностей музыкального языка;
 формирование музыкально-практических умений и навыков музыкальной
деятельности (сочинение, восприятие, исполнение), а также – творческих способностей
детей
различные виды искусств, которые дают возможность учащимся усваивать
духовный опыт поколений, нравственно-эстетические ценности мировой художественной
культуры, и преобразуют духовный мир человека, его душевное состояние.
2. Планируемые предметные результаты освоения учебного предмета
Личностные результаты:
Отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они
должны приобрести в процессе освоения учебного предмета «Музыка»:
 чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России, осознание
своей этнической и национальной принадлежности; знание культуры своего народа,
своего края, основ культурного наследия народов России и человечества;
 ответственное отношение к учению, готовность и способность к саморазвитию и
самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию;
 уважительное отношение к иному мнению, истории и культуре других народов;
готовность и способность вести диалог с другими людьми и достигать в нем
взаимопонимания; этические чувства доброжелательности и эмоционально-нравственной
отзывчивости, понимание чувств других людей и сопереживание им;
 коммуникативная компетентность в общении и сотрудничестве со сверстниками,
старшими и младшими в образовательной, общественно полезной, учебноисследовательской, творческой и других видах деятельности;
 участие в общественной жизни школы в пределах возрастных компетенций с
учетом региональных и этнокультурных особенностей;
 признание ценности жизни во всех ее проявлениях и необходимости
ответственного, бережного отношения к окружающей среде;
 принятие ценности семейной жизни, уважительное и заботливое отношение к
членам своей семьи;
 эстетические потребности, ценности и чувства, эстетическое сознание как
результат освоения художественного наследия народов России и мира, творческой
деятельности музыкально-эстетического характера.
Метапредметные результаты
Характеризуют уровень сформированности универсальных учебных действий
учащихся, проявляющийся в познавательной и практической деятельности:
 умение самостоятельно ставить новые учебные задачи на основе развития
познавательных мотивов и интересов;
 умение анализировать собственную учебную деятельность, адекватно оценивать
правильность или ошибочность выполнения учебной задачи и собственные возможности
ее решения, вносить необходимые коррективы для достижения запланированных
результатов;
 умение определять понятия, обобщать, устанавливать аналогии, классифицировать,
самостоятельно выбирать основания и критерии для классификации; умение
устанавливать причинно-следственные связи; размышлять, рассуждать и делать выводы;
 умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с
учителем и сверстниками: определять цели, распределять функции и роли участников,
например в художественном проекте, взаимодействовать и работать в группе;

формирование и развитие компетентности в области использования
информационно-коммуникационных технологий; стремление к самостоятельному
общению с искусством и художественному самообразованию.
Предметные результаты
 сформированность основ музыкальной культуры школьника как неотъемлемой
части его общей духовной культуры;
 развитие общих музыкальных способностей школьников (музыкальной памяти и
слуха), а также образного и ассоциативного мышления, фантазии и творческого
воображения, эмоционально-ценностного отношения к явлениям жизни и искусства на
основе восприятия и анализа художественного образа;
 сформированность мотивационной направленности на продуктивную музыкальнотворческую деятельность (слушание музыки, пение, инструментальное музицирование,
драматизация музыкальных произведений, импровизация, музыкально-пластическое
движение и др.);
 воспитание эстетического отношения к миру, критического восприятия
музыкальной информации, развитие творческих способностей в многообразных видах
музыкальной деятельности, связанной с театром, кино, литературой, живописью;
 расширение музыкального и общего культурного кругозора; воспитание
музыкального вкуса, устойчивого интереса к музыке своего народа и других народов
мира, классическому и современному музыкальному наследию;
 овладение основами музыкальной грамотности: способностью эмоционально
воспринимать музыку как живое образное искусство во взаимосвязи с жизнью, со
специальной терминологией и ключевыми понятиями музыкального искусства,
элементарной нотной грамотой в рамках изучаемого курса;
 приобретение устойчивых навыков самостоятельной, целенаправленной и
содержательной
музыкально-учебной
деятельности,
включая
информационнокоммуникационные технологии;
 сотрудничество в ходе реализации коллективных творческих проектов, решения
различных музыкально-творческих задач.


3 Содержания учебного предмета
VI КЛАСС (34 ч)
В программе VI класса рассматривается многообразие музыкальных образов,
запечатленных в жанрах вокальной, инструментальной и инструментальносимфонической музыки. Музыкальный образ — живое, обобщенное представление о
действительности, выраженное в звуках. Интонационная природа музыкальных образов,
приемы взаимодействия и развития различных образных сфер в музыкальном искусстве.
Мир образов народной, религиозной, классической и соврем Лирические, эпические,
драматические образы. Единство содержания и формы. Многообразие жанров вокальной
музыки (песня, романс, баллада, баркарола, хоровой концерт, кантата и др.). Песня, ария,
хор в оперном спектакле. Единство поэтического текста и музыки. Многообразие жанров
инструментальной музыки: сольная, ансамблевая, оркестровая. Сочинения для
фортепиано, органа, арфы, симфонического оркестра, синтезатора.
Музыка Древней Руси. Образы народного искусства. Фольклорные образы в
творчестве композиторов. Образы русской духовной и светской музыки (знаменный
распев, партесное пение, духовный концерт). Образы западноевропейской духовной и
светской музыки (хорал, токката, фуга, кантата, реквием). Полифония и гомофония.
Авторская песня — прошлое и настоящее. Джаз — искусство XX века (спиричуэл,
блюз, современные джазовые обработки).
Взаимодействие различных видов искусства в раскрытии образного строя
музыкальных произведений.

Раздел 1. Мир образов вокальной и инструментальной музыки
1 полугодия: «Мир образов вокальной и инструментальной музыки» (16 ч)
Урок 1.Удивительный мир музыкальных образов (1 ч)
Богатство музыкальных образов (лирические); особенности их драматургического
развития в вокальной музыке и инструментальной музыке. Определение музыкального
образа. Специфика вокальной и инструментальной музыки. Лирические образы русских
романсов и песен. Многообразный мир эмоциональных чувств в лирическом романсе.
Единство музыкальной и поэтической речи в романсе
Урок 2. Образы романсов и песен русских композиторов. Старинный русский
романс (1 ч)
Богатство музыкальных образов (лирические); особенности их драматургического
развития в вокальной музыке. Развитие жанров светской музыки – романс. Жанр песнироманса. Песня-диалог. Инструментальная обработка романса.
Урок 3. Два музыкальных посвящения. Портрет в музыке и живописи. Картинная
галерея (1 ч)
Отечественная музыкальная культура XIX века: формирование русской
классической школы - М. И. Глинка. Исполнение музыки как искусство интерпретации.
Музыкальный портрет. Единство содержания и формы. Приемы развития музыкального
образа. Особенности музыкальной формы. Сравнение исполнительских трактовок.
Урок 4. «Уноси мое сердце в звенящую даль…» (1 ч)
Отечественная музыкальная культура XIX века: формирование русской
классической школы - С. В. Рахманинов. Лирические образы романсов Рахманинова.
Мелодические особенности музыкального языка Рахманинова. Образы покоя.
Выразительность и изобразительность в музыке.
Урок 5. Музыкальный образ и мастерство исполнителя (1 ч)
Выдающиеся российские исполнители: Ф. И. Шаляпин. Творчество Шаляпина.
Выразительные тембровые и регистровые возможности голоса Шаляпина. Артистизм и
талант Шаляпина. Ария. Речитатив. Песня. Рондо.картинная галерея.
Урок 6. Обряды и обычаи в фольклоре и в творчестве композиторов (1 ч)
Народное музыкальное творчество. Основные жанры русской народной музыки
(обрядовые песни). Народные истоки русской профессиональной музыки. Лирические
образы свадебных обрядовых песен. Песня-диалог. Воплощение обряда свадьбы в операх
русских композиторов (на примере одной из опер по выбору учителя). Диалог. Приемы
развития. Куплетная форма. Повтор интонаций. Контраст интонаций
Урок 7. Образы песен зарубежных композиторов. Искусство прекрасного пения
(1 ч)
Творчество выдающихся композиторов прошлого. Знакомство с творчеством
выдающихся русских и зарубежных исполнителей. Знакомство с вокальным искусством
прекрасного пения бельканто. Музыкальные образы песен Ф.Шуберта. Развитие
музыкального образа от интонации до сюжетной сцены.
Урок 8. Старинный песни мир. Баллада «Лесной царь» (1 ч)
Романтизм в западноевропейской музыке. Взаимосвязь музыки и речи на основе их
интонационной общности и различий. Богатство музыкальных образов. Драматические
образы баллады «Лесной царь». Единство выразительного и изобразительного в создании
драматически напряженного образа. Сквозное развитие баллады. Артистизм и мастерство
исполнителя.
Урок 9. Образы русской народной и духовной музыки. Народное искусство Древней
Руси (1 ч)
Образная природа и особенности русской духовной музыки в эпоху средневековья:
знаменный распев как музыкально-звуковой символ Древней Руси. Особенности развития
русского музыкального фольклора. Составление ритмической партитуры для

инструментовки русской народной песни, инструментальное музицирование. Народные
инструменты. Напевы. Наигрыши. Инструменты симфонического оркестра.
Урок 10 Духовная музыка русских композиторов: хоровой концерт. (1 ч)
Духовная и светская музыкальная культура России во второй половине XVII в. и
XVIII в. Духовная музыка русских композиторов: хоровой концерт. Характерные
особенности духовной музыки. Основные жанры религиозно-духовной культуры –
Всенощная и Литургия. Знаменный распев как основа русской духовной музыки. Жанр
хорового концерта. Полифоническое изложение материала. Хоровое многоголосие.
Урок 11. «Фрески Софии Киевской» (1 ч)
Стилевое многообразие музыки ХХ столетия: развитие традиций русской
классической музыкальной школы. Духовные сюжеты и образы в современной музыке.
Особенности современной трактовки. Связь музыки В.Гаврилина с русским народным
музыкальным творчеством. Жанр молитвы в музыке отечественных композиторов.
Музыка в народном духе, Повтор. Вариантность.
Урок 12. «Перезвоны» Молитва (1 ч)
Стилевое многообразие музыки ХХ столетия: развитие традиций русской
классической музыкальной школы. Связь музыки В. Гаврилина с русским народным
музыкальным творчеством. Жанр молитвы в музыке отечественных композиторов.
Урок 13. Образы духовной музыки Западной Европы. "Небесное и земное" в музыке И. С. Баха (1 ч)
Особенности западноевропейской музыки эпохи Барокко. Музыка И. С. Баха как
вечно живое искусство, возвышающее душу человека. Полифония. Фуга. Хорал.
Характерные особенности музыкального языка И. С. Баха. Выразительные возможности
органа. Особенности развития музыки в полифонии. Полифонический 2-частный цикл:
токката и фуга, прелюдия и фуга. Современная рок-обработка музыки И. С. Баха.
Урок 14. Образы скорби и печали. Фортуна правит миром. «Кармина Бурана» (1
ч)
Стилевое многообразие музыки ХХ столетия (К.Орф), особенности трактовки
драматической и лирической сфер музыки на примере образцов камерной
инструментальной музыки. Образы скорби и печали в духовной музыке. Закрепление
вокально-инструментальных жанров кантаты и реквиема. Полифонический и гомофонный
тип изложения музыкального материала. Контраст музыкальных образов.
Урок 15. Авторская музыка: прошлое и настоящее (1 ч)
Неоднозначность терминов «легкая» и «серьезная» музыка. Взаимопроникновения
«легкой» и «серьезной» музыки, особенности их взаимоотношения в различных пластах
современного музыкального искусства. Бардовская песня. Б.Окуджава, В. Высоцкий,
А. Розенбаум. Городской фольклор. Жанры и особенности авторской песни.
Исполнители авторской песни – барды. Выдающиеся отечественные исполнители
авторской песни. История становления авторской песни. Жанр сатирической песни.
Урок 16. Джаз – искусство XX века (1 ч)
Неоднозначность терминов «легкая» и «серьезная» музыка. Взаимопроникновения
«легкой» и «серьезной» музыки, особенности их взаимоотношения в различных пластах
современного музыкального искусства: джаз - спиричуэл, блюз. Взаимодействие легкой и
серьезной музыки. Определение джаза. Истоки джаза (спиричуэл, блюз).
Импровизационность джазовой музыки. Джазовые обработки.
Примерный перечень музыкального материала
Красный сарафан. А. Варламов, слова Н. Цыганова.
\
Гори, гори, моя звезда. П. Булахов, слова В. Чуевского.
Калитка. А. Обухов, слова А. Будищева.
Колокольчик. А. Гурилев, слова И. Макарова.
Я помню чудное мгновенье. М. Глинка, слова А. Пушкина.

Вальс-фантазия. М. Глинка.
Сирень. С. Рахманинов, слова Е. Бекетовой.
Здесь хорошо. С. Рахманинов слова Г. Галиной.
Матушка, что во поле пыльно. Русская народная песня.
Матушка, что во поле пыльно. М. Матвеев, слова народные.
На море утушкакупалася. Русская народная свадебная песня.
Плывет лебедушка. Хор из оперы «Хованщина». М. Мусоргский.
Иван Сусанин. Опера (фрагменты). М. Глинка.
Руслан и Людмила. Опера (фрагменты). М. Глинка.
Песня венецианского гондольера (№ 6). Ф. Мендельсон.
Венецианская ночь. М. Глинка, слова И. Козлова.
Песни гостей. Из оперы «Садко». Н. Римский-Корсаков.
Серенада. Ф. Шуберт, слова Л. Рельштаба, перевод Н. Огарева.
Аве, Мария. Ф. Шуберт, слова В. Скотта, перевод А. Плещеева.
Фореллен-квинтет (4-я часть). Ф. Шуберт.
Жаворонок. М. Глинка — М. Балакирев.
Лесной царь. Ф. Шуберт, слова В. Гёте, русский текст В. Жуковского.
Огромное небо. О. Фельдман, стихи Р. Рождественского.
Шестопсалмие (знаменный распев)
Свете тихий. Гимн (киевский распев).
Да исправится молитва моя. П. Чесноков.
Не отвержи мене во время старости. Духовный концерт (фрагмент). М.
Березовский.
Концерт № 3 для фортепиано с оркестром (1-я часть). С. Рахманинов.
Русские народные инструментальные наигрыши. Во кузнице; Комара женить мы
будем. Русские народные песни.
Во кузнице. Хор из 2-го действия оперы «В бурю». Т. Хренников.
Пляска скоморохов. Из оперы «Снегурочка». Н. Римский-Корсаков.
Фрески Софии Киевской (фрагменты). В. Кикта.
Перезвоны. По прочтении В. Шукшина. Симфония-действо (фрагменты). В.
Гаврилин.
Мама. Из вокально-инструментального цикла «Земля». В. Гаврилин, слова В.
Шульгиной.
Веска, слова народные;
Осень, слова С. Есенина. Из вокального цикла «Времена года». В. Гаврилин.
В горнице. И. Морозов, слова Н. Рубцова.
Молитва Франсуа Виньона, Слова и музыка Б. Окуджавы.
Будь со мною (Молитва). Е. Крылатов, слова Ю. Энтина.
В минуту скорбную сию. Слова и музыка иеромонаха Романа.
Органная токката и фуга ре минор (классические и современныеинтерпретации).
И.-С. Бах.
Хоралы № 2, 4. Из «Рождественской оратории». И.-С. Бах.
Stabatmater(фрагменты № 1 и № 13). Д. Перголези:
Реквием (фрагменты). В.-А. Моцарт.
Кармина Бурана. Мирские песнопения. Сочинение для солистов, хора, оркестра и
для представления на сцене. К. Орф.
Гаудеамус. Международный студенческий гимн.
Из вагантов. Из вокального цикла «По волне моей памяти». Д. Тухманов, русский
текст Л. Гинзбурга.
Россия. Д. Тухманов, слова М. Ножкина.
Глобус. М. Светлов, слова М. Львовского.
Песенка об открытой, двери. Слова и музыка Б. Окуджавы.

Нам нужна одна победа. Из художественного фильма «Белорусский вокзал». Слова
и музыка Б. Окуджавы.
Как прекрасен этот мир. Д. Тухманов, слова В. Харитонова.
Я не люблю. Слова и музыка В. Высоцкого.
Милая моя (Солнышко лесное). Слова и музыка Ю. Визбора.
Диалог у новогодней елки. С. Никитин, слова Ю. Левитанского.
Атланты. Слова и музыка А. Городницкого.
Снег. Слова и музыка А. Городницкого.
Пока горит свеча. Слова и музыка А. Макаревича.
Вечер бродит. Слова и музыка А. Якушевой.
Мы свечи зажжем. С. Ведерников, слова И. Денисовой.
Сережка ольховая. Е. Крылатов, слова Е. Евтушенко.
Багульник, В. Шаинский, слова И. Морозова.
Песенка на память. М. Минков, слова П. Синявского.
Бог осушит слезы. Спиричуэл и др.
Город Нью-Йорк. Блюз и др.
Любимый мой. Дж. Гершвин, слова А. Гершвина, русский текст Т. Сикорской.
Любовь вошла. Дж. Гершвин, слова А. Гершвина, перевод С. Болотина и Т.
Сикорской.
Спасибо, музыка; Старый рояль. Из художественного фильма«Мы из джаза». М.
Минков, слова Д. Иванова.
Караван. Д. Эллингтон.
Колыбельная Клары. Из оперы «Порги и Бесс». Дж. Гершвин.
Острый ритм; Хлопай в такт. Дж. Гершвин, слова А. Гершвина.
2 полугодия: «Мир образов камерной и симфонической музыки»
Раздел 2. Мир образов камерной и симфонической музыки (18 ч)
Жизнь — единая основа художественных образов любого вида искусства.
Отражение нравственных исканий человека, времени и пространства в музыкальном
искусстве. Своеобразие и специфика художественных образов камерной и симфонической
музыки. Сходство и различие как основной принцип развития и построения музыки.
Повтор (вариативность, вариантность), контраст. Взаимодействие нескольких музыкальных образов на основе их сопоставления, столкновения, конфликта.
Программная музыка и ее жанры (сюита, вступление к опере, симфоническая поэма,
увертюра-фантазия, музыкальные иллюстрации и др.). Музыкальное воплощение
литературного сюжета. Выразительность и изобразительность музыки. Образ-портрет,
образ-пейзаж и др.
Непрограммная музыка и ее жанры: инструментальная миниатюра (прелюдия,
баллада, этюд, ноктюрн), струнный квартет, фортепианный квинтет, концерт, концертная
симфония, симфония-действо и др.).
Современная трактовка классических сюжетов и образов: мюзикл, рок-опера,
киномузыка.
Урок 17. Вечные темы искусства и жизни (1 ч)
Особенности трактовки драматической и лирической сфер музыки на примере
образцов камерной инструментальной музыки - прелюдия, этюд. Жизнь – единая основа
художественных образов любого вида искусства. Своеобразие и специфика
художественных образов камерной и симфонической музыки.
Урок 18. Образы камерной музыки (1 ч)
Романтизм в западноевропейской музыке. Могучее царство Ф. Шопена. Развитие
жанров светской музыки: камерная инструментальная. Переплетение эпических,
лирических и драматических образов. Сходство и различие как основной принцип
развития и построения музыки. Контраст как основной принцип развития в музыке.

Разнообразие жанров камерной музыки. Прелюдия. Вальс. Мазурка. Полонез. Этюд.
Музыкальный язык.
Урок 19. Инструментальная баллада. Ночной пейзаж (1 ч)
Романтизм в западноевропейской музыке. Развитие жанров светской музыки:
камерная инструментальная – инструментальная баллада. Сравнительная характеристика
особенностей восприятия мира композиторами.Особенности жанра инструментальной
баллады. Переплетение эпических, лирических и драматических образов. Сходство и
различие как основной принцип развития и построения музыки. Контраст как основной
принцип развития в балладе. Расширение представлений о жанре ноктюрна. Особенности
претворения образа-пейзажа
Урок 20. Инструментальный концерт. «Итальянский концерт» (1 ч)
Особенности западноевропейской музыки эпохи Барокко. Зарубежная духовная
музыка в синтезе с храмовым искусством. Новый круг образов, отражающих чувства и
настроения человека, его жизнь в многообразных проявления Зарождение и развитие
жанра инструментального концерта. Разновидности и структура концерта.
Инструментальный концерт эпохи барокко. Программная музыка. Выразительность и
изобразительность музыки. Образ-пейзаж
Урок 21. «Космический пейзаж». «Быть может, вся природа – мозаика
цветов?» (1 ч)
Картинная галерея. Стилевое многообразие музыки ХХ столетия. Образ-пейзаж.
Приемы развития современной музыки. Выразительность и изобразительность в музыке.
Контраст образных сфер. Моделирование ситуации восприятия не программного
произведения. Выразительные возможности электромузыкального инструмента.
Синтезатор. Колорит. Гармония
Урок 22. - Образы симфонической музыки «Метель». Музыкальные иллюстрации к
повести А.С.Пушкина (2 ч)
Стилевое многообразие музыки ХХ столетия: развитие традиций русской
классической музыкальной школы. Творчество выдающихся композиторов прошлого и
современности: Г.Свиридов. Образы русской природы в музыке Г.Свиридова.
Возможности симфонического оркестра в раскрытии образов литературного
произведения. Стилистические особенности музыкального языка Г.Свиридова.
Урок 23. Особенности развития музыкального образа в программной музыке.
Образы русской природы в музыке Г.Свиридова. Возможности симфонического
оркестра в раскрытии образов литературного произведения. Стилистические особенности
музыкального языка Г.Свиридова
Урок 24. Симфоническое развитие музыкальных образов. «В печали весел, а в
веселье печален». Связь времен (2 ч)
Особенности трактовки драматической и лирической сфер музыки на примере
образцов камерной инструментальной музыки. Особенности жанров симфонии и
оркестровой сюиты. Стилистические особенности музыкального языка В. Моцарта и П. И.
Чайковского. Сходство и различие как основные принципы музыкального развития,
построения музыкальной формы. Различные виды контраста. Контраст как сопоставление
внутренне противоречивых состояний. Интерпретация и обработка классической музыки.
Тембры инструментов.
Урок 25 Интерпретация и обработка классической музыки.
Различные виды контраста. Контраст как сопоставление внутренне противоречивых
состояний. Интерпретация и обработка классической музыки. Тембры инструментов.
Урок 26. Программная увертюра. Увертюра «Эгмонт» (1 ч)
Особенности трактовки драматической и лирической сфер музыки на примере
образцов
камерной
инструментальной
музыки:
увертюра.
Классицизм
в
западноевропейской музыке. Жанр программной увертюры. Воплощение литературного

сюжета в программной музыке. Закрепление строения сонатной формы. Контраст как
конфликтное столкновение противоборствующих сил.
Урок 27. Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта» (1 ч)
Богатство музыкальных образов и особенности их драматургического развития
(контраст,
конфликт)
в
вокальной,
вокально-инструментальной,
камерноинструментальной, симфонической и театральной музыке. Взаимосвязь музыки и
литературы. Воплощение литературного сюжета в программной музыке. Закрепление
строения сонатной формы. Контраст как конфликтное столкновение противоборствующих
сил. Обобщенные образы добра и зла, любви и вражды. Дуэт. Лирические образы.
Урок 28. Мир музыкального театра. Балет (1 ч)
Взаимопроникновения «легкой» и «серьезной» музыки, особенности их
взаимоотношения в различных пластах современного музыкального искусства: мюзикл,
рок-опера. Интерпретация литературного произведения в различных музыкальнотеатральных жанрах: опере, балете, мюзикле. Взаимопроникновение и смысловое
взаимодействие слова, музыки, сценического действия, хореографии и т.д. Метод острых
контрастных сопоставлений как один из сильнейших драматургических приемов.
Современная трактовка классических сюжетов и образов: мюзикл, рок-опера, киномузыка.
Взаимопроникновение и смысловое единство слова, музыки, сценического действия,
изобразительного искусства, хореографии, а также легкой и серьезной музыки. Образпортрет. Массовые сцены. Контраст тем.
Урок 29. Мир музыкального театра. Мюзикл (1 ч)
Взаимопроникновения «легкой» и «серьезной» музыки, особенности их
взаимоотношения в различных пластах современного музыкального искусства: мюзикл,
рок-опера. Интерпретация литературного произведения в различных музыкальнотеатральных жанрах: опере, балете, мюзикле. Взаимопроникновение и смысловое
взаимодействие слова, музыки, сценического действия, хореографии и т.д. Метод острых
контрастных сопоставлений как один из сильнейших драматургических приемов.
Современная трактовка классических сюжетов и образов: мюзикл, рок-опера, киномузыка.
Взаимопроникновение и смысловое единство слова, музыки, сценического действия,
изобразительного искусства, хореографии, а также легкой и серьезной музыки. Мюзикл
"Вестсайдская история".
Урок 30. Мир музыкального театра. Рок-опера (1 ч)
Взаимопроникновения «легкой» и «серьезной» музыки, особенности их
взаимоотношения в различных пластах современного музыкального искусства: мюзикл,
рок-опера. Интерпретация литературного произведения в различных музыкальнотеатральных жанрах: опере, балете, мюзикле. Взаимопроникновение и смысловое
взаимодействие слова, музыки, сценического действия, хореографии и т.д. Метод острых
контрастных сопоставлений как один из сильнейших драматургических приемов.
Современная трактовка классических сюжетов и образов: мюзикл, рок-опера, киномузыка.
Взаимопроникновение и смысловое единство слова, музыки, сценического действия,
изобразительного искусства, хореографии, а также легкой и серьезной музыки.специфика
жанра рок0оперы. рок0опера "Орфей и Эвридика".
Урок 31. Образы киномузыки (1 ч)
"Ромео и Джульетта в кино XX века". Бессмертные темы и сюжеты
искусства.Богатство музыкальных образов и особенности их драматургического развития
(контраст,
конфликт)
в
вокальной,
вокально-инструментальной,
камерноинструментальной, симфонической и театральной музыке. Взаимосвязь музыки и
литературы. Воплощение литературного сюжета в программной музыке. Закрепление
строения сонатной формы. Контраст как конфликтное столкновение противоборствующих
сил. Обобщенные образы добра и зла, любви и вражды. Дуэт. Лирические образы
Урок. 32. Музыка в отечественном кино (1 ч)

Взаимопроникновения «легкой» и «серьезной» музыки, особенности их
взаимоотношения в различных пластах современного музыкального искусства.
Творчество отечественных композиторов-песенников - И.О. Дунаевский
Урок 33. . Современная трактовка классических сюжетов
Современная трактовка классических сюжетов и образов: мюзикл, рок-опера,
киномузыка. Взаимопроникновение и смысловое единство слова, музыки, сценического
действия, изобразительного искусства, хореографии, а также легкой и серьезной
музыки.специфика жанра рок0оперы. рок0опера "Орфей и Эвридика".
Урок 34. Взаимопроникновение и смысловое единство слова, музыки
Обобщающий. Заключительный урок (1ч) Взаимопроникновение и смысловое
взаимодействие слова, музыки, сценического действия, хореографии и т.д. Метод острых
контрастных сопоставлений как один из сильнейших драматургических приемов.
Современная трактовка классических сюжетов и образов: мюзикл, рок-опера, киномузыка.
Взаимопроникновение и смысловое единство слова, музыки, сценического действия,
изобразительного искусства, хореографии, а также легкой и серьезной музыки. Специфика
жанра рок-оперы. Рок-опера "Орфей и Эвридика".
Примерный перечень музыкального материала
Прелюдия № 24. Баллада № 1. Ф. Шопен.
Баллада о гитаре и трубе. Я. Френкель, слова Ю. Левитанского.
Ноктюрны. П. Чайковский.
Ноктюрны. Ф. Шопен.
Ноктюрн. Из Квартета № 2. А. Бородин.
Вопрос, оставшийся без ответа («Космический пейзаж). Пьеса для камерного
оркестра. Ч. Айвз.
Мозаика. Пьеса для синтезатора. Э. Артемьев.
Прелюдии. М. Чюрленис.
Музыкальные иллюстрации к повести А. Пушкина «Метель» (фрагменты). Г.
Свиридов.
Побудь со мной. Н. Зубов, слова NN. .
Вот мнится тройка удалая. Русская народная песня, слова Ф. Глинки.
Времена года. Цикл концертов для оркестра и скрипки соло (фрагменты). А.
Вивальди.
Итальянский концерт (фрагменты). И.-С. Бах.
Симфония № 4 (2-я часть). П. Чайковский.
Симфония №2 («Богатырская») (1-я часть). А. Бородин.
Симфония № 3 («Героическая») (4-я часть). Л. Бетховен.
Увертюра к опере «Руслан и Людмила». М. Глинка.
Ave, verum. B.-A Моцарт.
Моцартиана. Оркестровая сюита № 4 (3-я часть). П. Чайковский.
Эгмонт, Увертюра. Л. Бетховен.
Скорбь и радость. Канон. Л. Бетховен.
Ромео и Джульетта. Увертюра-фантазия (фрагменты). П. Чайковский.
Ромео и Джульетта. Балет (фрагменты). С. Прокофьев.
Ромео и Джульетта.
Музыкальные зарисовки
(сюита) для большого
симфонического оркестра. Д. Кабалевский. Вестсайдская история. Мюзикл (фрагменты).
Л. Бернстайн.
Орфей и Эвридика. Опера (фрагменты). К. Глюк.
Орфей и Эвридика. Рок-опера. А. Журбин, слова Ю. Димитрина.
Слова любви. Из художественного фильма «Ромео и Джульетта». Н. Рота, русский
текст Л. Дербенева, обработка Г. Подберезского.

Увертюра (фрагменты); Песенка о веселом ветре. Из художественного фильма
«Дети капитана Гранта». И. Дунаевский.
Мгновения. Из телевизионного фильма «Семнадцать мгновений весны». М.
Таривердиев, слова Р. Рождественского. Звуки музыки; Эдельвейс. Из художественного
фильма-мюзикла «Звуки музыки». Р. Роджерс, слова О. Хаммерсона, русский текст М.
Подберезского.
Родного неба милый свет. Е. Голубева, слова В. Жуковского.
Моя звезда. А Суханов, слова И. Анненского.
Мир сверху. Слова и музыка А. Дольского.

4 Тематический план с указанием количества отводимых часов на
освоение каждой темы
1 полугодие

1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9
10.
11.
12.
13.
14.
15.
16.

«Мир образов вокальной и инструментальной музыки» (16 ч.)
1. Удивительный мир музыкальных образов.
1
2. Образы романсов и песен русских композиторов
1
3. Два музыкальных посвящения.
1
4.
«Уноси моё сердце в звенящую даль…»
1
5. Музыкальный образ и мастерство исполнителя.
1
6. Обряды и обычаи в фольклоре и творчестве
1
композиторов.
7. Образы песен зарубежных композиторов
1
8. Старинной песни мир. Баллада «Лесной царь»
1
9. Образы русской народной и духовной музыки.
1
10 Духовная музыка русских композиторов: хоровой
1
.
концерт
11 «Фрески Софии Киевской»
1
.
12 «Перезвоны». Молитва.
1
.
13 Образы духовной музыки Западной Европы.
1
.
14 Образы скорби и печали. Фортуна правит миром
1
.
15 Авторская музыка: прошлое и настоящее
1
.
16 Джаз – искусство XX века
1
.
2 полугодие

«Мир образов камерной и симфонической музыки» (18 ч.)
17 1. Вечные темы искусства и жизни
18. 2. Образы камерной музыки
19. 3. Инструментальная баллада. Ночной пейзаж
20. 4. Инструментальный концерт. «Итальянский концерт»
21. 5. «Космический пейзаж». «Быть может, вся природа –
мозаика цветов

1
1
1
1
1

22. 6.
23. 7.
24. 8.
25. 9.
26. 10
.
27. 11
.
28. 12
.
29. 13
.
30. 14
.
31. 15
.
32. 16
.
33. 17
.
34. 18
.
Итого:

Образы симфонической музыки. «Метель».
Особенности развития музыкального образа в
программной музыке.
Симфоническое развитие музыкальных образов

1
1

Интерпретация и обработка классической музыки.
Программная увертюра. Увертюра «Эгмонт»

1
1

Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта»

Мир музыкального театра. Балет

Мир музыкального театра. Мюзикл

Мир музыкального театра. Рок-опера

Образы киномузыки

Музыка в отечественном кино

Современная трактовка классических сюжетов

Взаимопроникновение и смысловое единство слова,
музыки Обобщающий урок.

2
Пояснительная записка
. Рабочая программа по предмету «Музыка» для 7 класса составлена на основе:
Закона РФ «Об образовании в Российской Федерации» от 29.12.2012 № 273-ФЗ;
Федерального государственного образовательного стандарта среднего общего
образования, утвержденный Приказом Министерства образования и науки Российской
Федерации от 17.05.2012 г № 413 «Об утверждении федерального государственного
образовательного стандарта среднего (полного) общего образования»;
- Приказ Минпросвещения России от 20.05.2020 № 254 «О федеральном перечне
учебников, рекомендуемых к использованию при реализации имеющих государственную
аккредитацию образовательных программ начального общего, основного общего,
среднего общего образования».
Рабочая программа по предмету «Музыка» для учащихся 7 класса, обучающихся по
адаптированной образовательной программе для учащихся с задержкой психического
развития, составлена в соответствии с учебным планом МОБУ «СОШ №2», а также в
соответствии с требованиями Федерального государственного образовательного стандарта
основного общего образования обучающихся с ОВЗ, на основе примерной
адаптированной программы основного общего образования и на основе авторской
программы для 7 класса по музыке – авторов: Е.Д.Критской, Г.П. Сергеевой,Т. С.
Шмагина, М., Просвещение, 2017г.
Программа предусматривает создание специальных условий обучения и воспитания,
позволяющих учитывать особые образовательные потребности детей с ограниченными
возможностями здоровья посредством индивидуализации и дифференциации
образовательного процесса

При организации обучения важно учитывать особенности познавательного
развития, эмоционально-волевой и личностной сферы обучающихся с ЗПР, специфику
усвоения ими учебного материала.
Для обучающихся с ЗПР, осваивающих АООП ООО, характерны следующие
специфические образовательные потребности:

потребность в адаптации и дифференцированном подходе к отбору содержания
программного материала учебных предметов с учетом особых образовательных
потребностей и возможностей детей с ЗПР на уровне основного общего образования;

применение специальных методов и приемов, средств обучения с учетом
особенностей усвоения обучающимся с ЗПР системы знаний, умений, навыков,
компетенций (использование «пошаговости» при предъявлении учебного материала, при
решении практико-ориентированных задач и жизненных ситуаций; применение
алгоритмов, дополнительной визуальной поддержки, опорных схем при решении учебнопознавательных задач и работе с учебной информацией; разносторонняя проработка
учебного материала, закрепление навыков и компетенций применительно к различным
жизненным ситуациям; увеличение доли практико-ориентированного материала,
связанного с жизненным опытом подростка; разнообразие и вариативность предъявления
и объяснения учебного материала при трудностях усвоения и переработки информации и
т.д.);

организация образовательного пространства, рабочего места, временной
организации образовательной среды с учетом психофизических особенностей и
возможностей обучающегося с ЗПР (индивидуальное проектирование образовательной
среды с учетом повышенной истощаемости и быстрой утомляемости в процессе
интеллектуальной деятельности, сниженной работоспособности, сниженной произвольной
регуляции, неустойчивости произвольного внимания, сниженного объема памяти и
пониженной точности воспроизведения);

специальная помощь в развитии осознанной саморегуляции деятельности и
поведения, в осознании возникающих трудностей в коммуникативных ситуациях,
использовании приемов эмоциональной саморегуляции, в побуждении запрашивать
помощь взрослого в затруднительных социальных ситуациях; целенаправленное развитие
социального взаимодействия обучающихся с ЗПР;

учет функционального состояния центральной нервной системы и нейродинамики
психических процессов обучающихся с ЗПР (замедленного темпа переработки
информации, пониженного общего тонуса, склонности к аффективной дезорганизации
деятельности, «органической» деконцентрации внимания и др.);

стимулирование к осознанию и осмыслению, упорядочиванию усваиваемых на
уроках знаний и умений, к применению усвоенных компетенций в повседневной жизни;

применение специального подхода к оценке образовательных достижений
(личностных, метапредметных и предметных) с учетом психофизических особенностей и
особых образовательных потребностей обучающихся с ЗПР; использование специального
инструментария оценивания достижений и выявления трудностей усвоения
образовательной программы;

формирование социально активной позиции, интереса к социальному миру с
позиций личностного становления и профессионального самоопределения;

развитие и расширение средств коммуникации, навыков конструктивного общения
и социального взаимодействия (со сверстниками, со взрослыми), максимальное
расширение социальных контактов, помощь подростку с ЗПР в осознании социально
приемлемого и одобряемого поведения, в избирательности в установлении социальных
контактов (профилактика негативного влияния, противостояние вовлечению в
антисоциальную среду); профилактика асоциального поведения.

Одной из актуальных задач современного образования и воспитания является
обращение к национальным, культурным традициям своего народа, родного края,
формирование у подрастающего поколения интереса и уважение к своим истокам. В
программу введен региональный компонент в
теме: « Героическая тема в русской
музыке». При этом
учтено, что этот учебный материал не входит в обязательный
минимум содержания основных образовательных программ и отнесен к элементам
дополнительного содержанияВ нее входят разделы: « Особенности музыкальной
драматургии сценической музыки» - 16 часов, «Особенности драматургии камерной и
симфонической музыки» -17 часов. Основными формами контроля знаний, умений и
навыков учащихся являются: анализ и оценка учебных, игровые формы, устный опрос.
Курс нацелен на изучение многообразных взаимодействий музыки с жизнью, природой,
обычаями, литературой, живописью, историей, психологией музыкального восприятия, а
также с другими видами и предметами художественной и познавательной деятельности.
Программа основана на обширном материале, охватывающем различные виды искусств,
которые дают возможность учащимся усваивать духовный опыт поколений, нравственноэстетические ценности мировой художественной культуры, и преобразуют духовный мир
человека, его душевное состояние
Цель программы – развитие музыкальной культуры школьников как неотъемлемой
части духовной культуры.
Задачи:
- развитие музыкальности; музыкального слуха, певческого голоса, музыкальной
памяти, способности к сопереживанию; образного и ассоциативного мышления,
творческого воображения;
- освоение музыки и знаний о музыке, ее интонационно-образной природе,
жанровом и стилевом многообразии, особенностях музыкального языка; музыкальном
фольклоре, классическом наследии и современном творчестве отечественных и
зарубежных композиторов; о воздействии музыки на человека; о ее взаимосвязи с
другими видами искусства и жизнью;
- овладение практическими умениями и навыками в различных видах
музыкально-творческой деятельности: слушании музыки, пении (в том числе с
ориентацией на нотную запись), музыкально-пластическом движении, импровизации,
драматизации исполняемых произведений;
- воспитание эмоционально-ценностного отношения к музыке; устойчивого
интереса к музыке, музыкальному искусству своего народа и других народов мира;
музыкального вкуса учащихся; потребности к самостоятельному общению с
высокохудожественной музыкой и музыкальному самообразованию; слушательской и
исполнительской культуры учащихся.
Музыка религиозной традиции, золотой фонд классической музыки, сочинения
современных композиторов) в их взаимовладение художественно-практическими
умениями навыками в разнообразных видах музыкально-творческой деятельности
(слушании музыки и пении, инструментального музицирования и музыкальнопластическом движении, импровизации, драматизации музыкальных произведений,
музыкально-творческой практике с применением информационно-коммуникационных
технологий).
Рабочая программа рассчитана на 1 час в неделю для обязательного изучения учебного
предмета (34 часа в год).
2 Планируемые предметные результаты освоения учебного предмета
Личностные: расширение представлений о художественной картине мира на основе
присвоения духовно-нравственных ценностей музыкального искусства, усвоения его
социальных функций; формирование социально значимых качеств личности: активность,
самостоятельность, креативность, способность к адаптации в условиях информационного

общества; развитие способности критически мыслить, действовать в условиях
плюрализма мнений, прислушиваться к другим и помогать им, брать ответственность за
себя и других в коллективной работе; осознание личностных смыслов музыкальных
произведений разных жанров, стилей, направлений, понимание их роли в развитии
современной музыки.
1.
Основы российской гражданской идентичности, патриотизма, уважения к
Отечеству, прошлому и настоящему многонационального наследия России.
2.
Формирование целостного мировоззрения , охватывающего социальное,
культурное, языковое, духовное многообразие современного мира.
3.
Осознанное, уважительное и доброжелательное отношение к другому
человеку, его мнению, мировоззрению, культуре, вере, гражданской позиции, к истории,
культуре, религии, традициям, ценностям народов России и мира
Метапредметные Учащиеся научатся: - Исследовать, сравнивать многообразие
жанровых воплощений музыкальных произведений; - Рассуждать о специфике
воплощения духовного опыта человека в искусстве (с учетом критериев представленных в
учебнике); - Анализировать приемы развития одного образа, приемы взаимодействия
нескольких образов в музыкальном произведении; - Сравнивать музыкальные
произведения разных жанров и стилей; - Рассуждать об общности и различии
выразительных средств музыки и изобразительного искусства; - Воспринимать
характерные черты творчества отдельных отечественных и зарубежных композиторов; Воспринимать и сравнивать музыкальный язык в произведениях разного смыслового и
эмоционального содержания; - Сравнивать особенности музыкального языка (гармонии,
фактуры) в произведениях, включающих образы разного смыслового содержания; Устанавливать ассоциативные связи между художественными образами музыки и
визуальных искусств
Предметные результаты
1. сформированность основ музыкальной культуры школьника как неотъемлемой
части его общей духовной культуры;
2. сформированность потребности в общении с музыкой для дальнейшего духовнонравственного развития, социализации, самообразования, организации содержательного
культурного досуга на основе осознания роли музыки в жизни отдельного человека и
общества, в развитии мировой культуры;
3. развитие общих музыкальных способностей школьников (музыкальной памяти и
слуха), а также образного и ассоциативного мышления, фантазии и творческого
воображения, эмоциональноценностного отношения к явлениям жизни и искусства на
основе восприятия и анализа художественного образа; 4. сформированность
мотивационной направленности на продуктивную музыкально-творческую деятельность
(слушание музыки, пение, инструментальное музицирование, драматизация музыкальных
произведений, импровизация, музыкально-пластическое движение и др.).
3 Содержания учебного предмета
Содержательный стержень программы — «Классика и современность». Вечные
темы классической музыки и их претворение в произведениях разных жанров.
Художественные направления, стили и жанры классической и современной музыки.
Особенности музыкальной драматургии и развития музыкальных образов в
произведениях крупных жанров — опере, балете, мюзикле, рок-опере, симфонии,
инструментальном концерте, сюите и др. Жанровые и стилистические особенности
музыкального языка. Единство содержания и формы музыкальных произведений. Стиль
как отражение мироощущения композитора. Стили музыкального творчества и
исполнения, присущие разным эпохам.
Раздел 1. Особенности музыкальной драматургии сценической музыки (16 ч)

Стиль как отражение эпохи, национального характера, индивидуальности
композитора: Россия — Запад. Жанровое - разнообразие опер, балетов, мюзиклов
(историко-эпические, драматические, лирические, комические и др.). Взаимосвязь музыки
с литературой и изобразительным искусством в сценических жанрах. Особенности
построения музыкально-драматического спектакля. Опера: увертюра, ария, речитатив, ансамбль, хор, сцена. Балет: дивертисмент, сольные и массовые танцы (классический и
характерный), па-де-де, музыкально-хореографические сцены и др. Приемы
симфонического развития образов.
Сравнительные интерпретации музыкальных сочинений. Мастерство исполнителя
(«искусство внутри искусства»): выдающиеся исполнители и исполнительские
коллективы. Музыка в драматическом спектакле. Роль музыки в кино и на телевидении.
Использование различных форм музицирования и творческих заданий в освоении
учащимися содержания музыкальных образов.
Тема 1. Классика и современность. Значение слова «классика». Понятие «классическая
музыка», классика жанра, стиль. Разновидности стилей. Интерпретация и обработка
классической музыки прошлого. Классика это тот опыт, который донесли до нас великие
мыслители-художники прошлого. Произведения искусства всегда передают отношение
автора к жизни. Понятия: «классика», «жанр», «классика жанра», «стиль» (эпохи,
национальный, индивидуальный).
Тема 2Музыкальная драматургия — развитие музыкиАктуализировать жизненномузыкальный опыт учащихся по осмыслению восприятия музыкальной драматургии
знакомой им музыки; закрепить понимание таких приёмов развития, как повтор,
варьирование, разработка, секвенция, имитация
.Тема 3. В музыкальном театре. Опера. Новая эпоха в русском музыкальном искусстве.
Судьба человеческая — судьба народная. Родинамоя! Русскаяземля (3ч). Расширение и
углубление знаний учащихся об оперном спектакле, понимание его драматургии на
основе взаимозависимости и взаимодействия явлений и событий, переданных
интонационным языком музыки
Тема 4 .Опера ≪Иван Сусанин≫.. Формы музыкальной драматургии Синтез искусств
в опере. Родина моя! Русская земля!- новая эпоха в русской музыке. Судьба человеческая
– судьба народная.
Тема 5 .Новая эпоха в русской музыке. Глинка – первый русский композитор мирового
значения, симфонически - образный тип музыки, идейность оперы: народ – единая
великая личность, сплочённая одним чувством, одной волей.
Тема 6. В концертном зале. Симфония. Симфония № 40 В. А. Моцарта. Литературные
страницы. ≪Улыбка≫ Р. Брэдбери. Симфония № 5 Л. Бетховена (3 ч).
Тема 7. Симфония № 5 Л. Бетховена-личность художника и судьба композитора
Образы симфонии, идея; личность художника и судьба композитора через призму
музыкального произведения. Черты стиля,
Тема 8. Особенности симфонизма композиторов. Ощутить современность
художественных произведений, посвящённых судьбоносным событиям истории страны
понять способы создания художественного образа и драматургию его развёртывания в
контрастном сопоставлении отдельных тем и частей симфонии; сравнить с драматургией
музыкально-сценических произведений.
Тема 9 . Современность художественных произведений Стиль как отражение эпохи,
национального характера, индивидуальности композитора: Россия — Запад. Жанровое разнообразие опер, балетов, мюзиклов (историко-эпические, драматические, лирические,
комические и др.). Взаимосвязь музыки с литературой и изобразительным искусством в
сценических жанрах. Особенности построения музыкально-драматического спектакля
Обобщение материала I четверти
Тема 10 Героическая тема в музыке (1 ч). Обобщить особенности драматургии разных
жанров музыки героико-патриотического, эпического характера. Развивать ассоциативно-

образное мышление учащихся, актуализация знаний учащихся о том, как историческое
прошлое Родины находит отражение в художественных образах живописи, скульптуры,
архитектуры; расширение интонационного тезауруса в процессе подбора музыкального (и
литературного) ряда к произведениям изобразительного искусства.
Тема 11. В музыкальном театре. Балет (1 ч). Актуализация знаний учащихся о балете.
Обобщение знаний о музыкально-сценической интерпретации литературных
произведений в жанре балета на материале двух балетов: «Ромео и Джульетта» С.С.
Прокофьева, «Анюта» В. Гаврилина. Анализ особенностей драматургии, развития образов
на основе контраста, сопоставления, повтора. Осознание роли взаимопроникновения
видов искусства. Воспитание любви к искусству, слушательской и зрительской культуры
восприятия.
Тема 12. Камерная музыка. Вокальный цикл (1 ч). Продолжение знакомства с
шедеврами музыкальной классики, с жанром вокальной музыки. Формирование
представления учащихся о «романтизме» на основе осмысления образного содержания и
особенностей развития музыки. Знакомство с вокальными циклами «Прекрасная
мельничиха» и «Зимний путь» Ф. Шуберта. Песня – ведущий жанр композитора. Важная
роль фортепиано. Сквозная сюжетная линия музыкального развития главного героя.
Тема 13. Инструментальная музыка. Этюд. Транскрипция. Прелюдия. Концерт.
Концерт для скрипки с оркестром А. Хачатуряна. ≪Concertogrosso≫ А. Шнитке. Сюита (4
ч). Формирование представлений учащихся о существенных чертах эпохи Романтизма.
Особенности развития инструментальной музыки в камерных жанрах.
Тема 14 ≪Concertogrosso≫ А. Шнитке - эпоха Романтизма. Формирование умения
осознанно слышать развития чувства и мысли в музыкальных произведениях, не
связанных со сценическим действием. Раскрытие понятий: «транскрипция»,
«интерпретация». Сравнительный анализ транскрипции и оригинала. Сообщение о музыке
композиторов-романтиков. История создания жанра концерта. Определение образного
строя и колорита концерта для скрипки и фортепиано А. И. Хачатуряна.
Тема 15. Стиль как отражение мироощущения композитора. Освоение духовнонравственных ценностей современной академической музыки. Обобщение представлений
учащихся об особенностях формы и драматургического развития инструментального
концерта, сюиты. Освоение черт стиля композиторов. Закрепление представлений
учащихся о «полистилистике».
Тема 16 . Фольклор разных стран мира -кантри, фолк-джаз, рок-джаз.Жанровые и
стилистические особенности музыкального языка. Единство содержания и формы музыкальных произведений. Стиль как отражение мироощущения композитора. Стили
музыкального творчества и исполнения, присущие разным эпохам.
Обобщение материала раздела. Подготовленная учащимися дискуссия/ беседа/ проект/
презентация на темы: «Моя музыка», «Моя видеотека». Музыкальная викторина по темам
I полугодия; опрос-тестирование.
Примерный перечень музыкального материала
Иван Сусанин. Опера (фрагменты). М. Глинка.
Порги и БессОпера (фрагменты). Дж. Гершвин.
Князь Игорь. Опера (фрагменты). А. Бородин.
Ярославна. Балет (фрагменты). Б. Тищенко.
Высокая месса cи минор (фрагменты). И -С. Бах.
Всенощное бдение (фрагменты). С. Рахманинов.
Иисус Христос — суперзвезда. Рок-стера (фрагменты). Э.-Л. Уэббер.
Кармен Опера (фрагмента). Ж. Визе.
Кармен-сюита. Балет (фрагменты). Ж. Визе — Р. Щедрин.
Празднества. Из цикла «Ноктюрны». К. Дебюсси.
Ревизская сказка. Музыка к спектаклю «Ревизор» по пьесе Н. Гоголя. А. Шнитке.

Родина моя Д. Тухманов, слова Р. Рождественского
Дам, где мате детство остаемся. Ю. Чичков, слова М. Пляцковского.Дорога добра. Из
телевизионного фильма «Приключения Маленького Мука». М. Минков, слова Ю. Энтина.
Небо в глазах. С. Смирнов, слова В. Смирнова.
Рассвет-чародей. В. Шаинский, слова М. Пляцковского.
Только так. Слова и музыка Г. Васильева и А. Иващенко.
Синие сугробы. Слова и музыка А. Якушевой.
Ночная дорога. С. Никитин, слова Ю. Визбора.
Исполнение желаний. Слова и музыка А. Дольского.
Тишь. Слова и музыка А. Загота.
Наполним музыкой сердца. Слова и музыка Ю. Визбора.
Как здорово. Слова и музыка О. Митяева.
Образцы музыкального фольклора разных регионов мира (аутентичный, кантри, фолкджаз, рок-джаз и др.).
Раздел 2. Особенности драматургии камерной и симфонической музыки (18 ч)
Осмысление жизненных явлений и их противоречий в сонатной форме,
симфонической сюите, сонатно-симфоническом цикле. Сопоставление драматургии
крупных музыкальных форм с особенностями развития музыки в вокальных и
инструментальных жанрах.
Стилизация как вид творческого воплощения художественного замысла: поэтизация
искусства прошлого, воспроизведение национального или исторического колорита.
Транскрипция как жанр классической музыки.
Переинтонирование классической музыки в современных обработках. Сравнительные
интерпретации. Мастерство исполнителя: выдающиеся исполнители и исполнительские
коллективы.
Использование различных форм музицирования и творческих заданий для освоения
учащимися содержания музыкальных образов.
Тема 17. Религиозная музыка. Сюжеты и образы религиозной музыки. ≪Высокая
месса≫ И. С. Баха. От страдания к радости. Литературные страницы. ≪Могила Баха≫ Д.
Гранина. ≪Всенощное бдение≫ С. Рахманинова. Образы ≪Вечерни≫ и ≪Утрени≫.
Литературные страницы. ≪Христова Всенощная≫ И. Шмелёва (4 ч). «
Тема 18.. ≪Высокая месса≫ И. С. Баха. От страдания к радости.
Актуализировать музыкальный опыт учащихся, связанный с образами духовной музыки,
.Сюжеты и образы духовной музыки. Высокая месса. «От страдания к радости».
Всенощное бдение. Музыкальное зодчество России. Образы Вечерни и Утрени».
Тема 19. Сюжеты и образы духовной музыки Понимание того, насколько
интерпретации современных исполнителей отвечают замыслам авторов, в чём их
достоинство, а в чём – недостатки в воплощении музыкального образа.
Тема 20.Вокально-драматическое творчество русских и зарубежных композиторов
(на примере «Высокой мессы» И.-С.Баха и «Всенощного бдения» С.В.Рахманинова
Тема 21. Рок-опера «Иисус Христос — суперзвезда». Вечные темы. Главные образы
(1ч). Знакомство с фрагментами рок-оперы Э.-Л.Уэббера; вопрос о традициях и
новаторстве в жанре оперы; драматургия развития и музыкальный язык основных образов
рок-оперы. Приёмы драматургического развития в опере (повтор, контраст,
вариационность). Средства драматургического развития музыкальных образов.
Тема 22. Светская музыка. Соната. Соната № 8 (≪Патетическая≫) Л. Бетховена. Соната
№ 2 С. Прокофьева. Соната № 11 В. А. Моцарта (3 ч).
Тема 23. Особенности сонатной формы: экспозиция, разработка, реприза,
кодаУглубленное знакомство с музыкальным жанром «соната»;
Тема 24. Соната в творчестве великих композиторов: Л.ван Бетховена, В.А.Моцарта,
С.С.Прокофьева

Тема 25. Рапсодия в стиле блюз Дж. Гершвина(1 ч). Закрепить представления о жанре
рапсодии, симфоджазе, приёмах драматургического развития на примере сочинения
Дж.Гершвина.
Тема 26. Симфоническая картина. ≪Празднества≫ К. Дебюсси. Картинная галерея (2
ч). Закрепление представлений учащихся о стиле «импрессионизма»; актуализировать
музыкальнослуховые представления о музыке К.Дебюсси; анализ приёмов
драматургического развития в симфонической картине «Празднества», сравнить
музыкальный язык «Празднеств» с другими сочинениями на тему праздника.
Тема 27. Симфония № 1 В. КалинниковаОбразы симфонии.идея; личность художника
и судьба композитора через призму музыкального произведения. Черты стиля,
особенности симфонизма композиторов. Ощутить современность художественных
произведений, в контрастном сопоставлении отдельных тем и частей симфонии.
Тема 28. Личность художника и судьба композитора
Черты стиля, особенности симфонизма композиторов. Ощутить современность
художественных произведений, в контрастном сопоставлении отдельных тем и частей
симфонии.
Тема 29. Симфония № 5 П. Чайковский- черты стиля
Черты стиля, особенности симфонизма композиторов. Ощутить современность
художественных произведений, в контрастном сопоставлении отдельных тем и частей
симфонии.
Тема 30 . Музыка народов мира (1 ч). Систематизировать жизненно-музыкальный опыт
учащихся на основе восприятия и исполнения обработок мелодий разных народов мира;
обобщить представления учащихся о выразительных возможностях фольклора в
современной музыкальной культуре; познакомить их с известными исполнителями
музыки народной традиции.
Тема 31. Рок-опера «Юнона и Авось» А. Рыбникова (1 ч). Продолжение знакомства
учащихся с жанром «рок-опера». Музыкальная характеристика главных действующих лиц
рок-оперы «Юнона и Авось» Характеристика особенностей современно музыкального
языка в драматургии сценического действия. Исполнение/упрощенная постановка
фрагментов.
Тема 32. Особенности современно музыкального языка
Музыкальная характеристика главных действующих лиц рок-оперы «Юнона и Авось»
Характеристика особенностей современно музыкального языка в драматургии
сценического действия. Исполнение/упрощенная постановка фрагментов
Тема 33 . Международные хиты (1 ч) Расширение знаний о роли легкой и серьезной
музыки в развитии музыкальной культуры разных стран. Диалог/дискуссия об
исполнителях, постановках популярных мюзиклов и рок-опер. Презентации
исследовательских проектов учащихся. Обобщение фактических знаний учащихся,
применение и приобретение новых знаний путём самообразования.
Тема 34 Популярные мюзиклы и рок-оперы
Диалог/дискуссия об исполнителях, постановках популярных мюзиклов и рок-опер.
Презентации исследовательских проектов учащихся. Обобщение фактических знаний
учащихся, применение и приобретение новых знаний путём самообразования.
Обобщающий урок
Примерный перечень музыкального материала
Соната № 11. В.-А. Моцарт.
Соната № 8 («Патетическая»). Л. Бетховен.
Соната № 2. С. Прокофьев.
Симфония № 1 (1-я часть). В. Калинников.
Симфония № 103 («С тремоло литавр») (фрагменты). Й. Гайдн.
Симфония № 1 («Классическая») (фрагменты). С. Прокофьев.

Симфония № 40. В.-А. Моцарт. Симфония № 5 (фрагменты). П. Чайковский.
Симфония № 5 (фрагменты). Л. Бетховен.
Симфония № 8 («Неоконченная») (фрагменты). Ф. Шуберт.
Симфония № 7 («Ленинградская») (фрагменты). Д. Шостакович.
Этюды но каприсам И. Паганини. Ф. Лист.
Чакона. ИзПартиты № 2 ре минор. И.-С. Бах — Ф. Бузони.
Лесной царь. Ф. Шуберт — Ф. Лист.
Сюита в старинном стиле. А. Шнитке.
Рапсодия а стиле блюз. Дж. Гершвин.
Концерт для скрипки с оркестром. А. Хачатурян.
Образцы музыкального фольклора разных регионов мира (аутентичный,кантри, фолк-джаз,
рок-джаз и др.).
Россия, Россия. Ю.Чичков, слова Ю. Разумовского.
Журнала. Я. Френкель, слова Р. Гамзатова.
Сыновья уходят в бои. Слова и музыка В. Высоцкого.
День Победы. Д. Тухманов, слова В. Харитонова.
Солдаты идут. К. Молчанов, слова М. Львовского.
До свидания, мальчики. Слова и музыка Б. Окуджавы.
Баллада о солдате. В. Соловьев-Седой, слова М. Матусовского.
Нечаянно-негаданно. Слова и музыка Ю. Кима.
За туманом; Маленький гном. Слова и музыка А. Кукина.
Следы. Слова и музыка В. Егорова.
Колоколенка. Слова и музыка Л. Сергеева
4 Календарно-тематический план с указанием количества
отводимых часов на освоение каждой темы
№
п/п

№

Тема урока

«Особенности драматургии сценической музыки»

Кол-во
часов
16

Классика и современность.

Музыкальная драматургия — развитие музыки

В музыкальном театре.

Опера ≪Иван Сусанин≫. Формы музыкальной драматургии

Новая эпоха в русской музыке.

В концертном зале

Симфония № 5 Л. Бетховена-личность художника и судьба
композитора

Особенности симфонизма композиторов

Современность художественных произведений

10.

10. Героическая тема в музыке

11.

11. В музыкальном театре. Балет

12.

12. Камерная музыка. Вокальный цикл

13.

13. Инструментальная музыка

14.

14. ≪Concertogrosso≫ А. Шнитке - эпоха Романтизма

15.

15. Стиль как отражение мироощущения композитора

Фольклор разных стран мира – кантри, фолк-джаз, рок-джаз

«Особенности драматургии камерной и симфонической музыки»

Религиозная музыка.

18.

≪Высокая месса≫ И. С. Баха. От страдания к радости.

19.

Сюжеты и образы духовной музыки

Вокально-драматическое творчество русских и зарубежных
композиторов

21.

Рок-опера «Иисус Христос — суперзвезда».

22.

Светская музыка.

23.

Особенности сонатной формы

24.

Соната в творчестве великих композиторов

25.

Рапсодия в стиле блюз Дж. Гершвина

26.

10. Симфоническая картина. ≪Празднества≫ К. Дебюсси.

27.

11. Симфония № 1 В. Калинникова Образы симфонии.

28.

12. Личность художника и судьба композитора

29.

13. Симфония № 5 П. Чайковский- черты стиля

30.

14. Музыка народов мира

31.

15. Рок-опера «Юнона и Авось» А. Рыбникова

32.

16. Особенности современно музыкального языка

33.

17. Международные хиты

Популярные мюзиклы и рок-оперы

государственного образовательного стандарта среднего (полного) общего
образования»;
- Приказ Минпросвещения России от 20.05.2020 № 254 «О федеральном перечне
учебников, рекомендуемых к использованию при реализации имеющих
государственную аккредитацию образовательных программ начального общего,
основного общего, среднего общего образования».
Рабочая программа по предмету «Музыка» для учащихся 8 класса,
обучающихся по адаптированной образовательной программе для учащихся с
задержкой психического развития, составлена в соответствии с учебным планом МОБУ
«СОШ №2», а также в соответствии с требованиями Федерального государственного
образовательного стандарта основного общего образования обучающихся с ОВЗ, на
основе примерной адаптированной программы основного общего образования и на
основе авторской программы для 8 класса по музыке - авторов:
Е.Д.Критской,
Г.П.Сергеевой, Т. С. Шмагина, М.
Программа предусматривает создание специальных условий обучения и
воспитания, позволяющих учитывать особые образовательные потребности детей с
ограниченными возможностями здоровья посредством индивидуализации и
дифференциации образовательного процесса
При организации обучения важно учитывать особенности познавательного
развития, эмоционально-волевой и личностной сферы обучающихся с ЗПР, специфику
усвоения ими учебного материала.
Для обучающихся с ЗПР, осваивающих АООП ООО, характерны следующие
специфические образовательные потребности:

потребность в адаптации и дифференцированном подходе к отбору
содержания программного материала учебных предметов с учетом особых
образовательных потребностей и возможностей детей с ЗПР на уровне основного общего
образования;

применение специальных методов и приемов, средств обучения с учетом
особенностей усвоения обучающимся с ЗПР системы знаний, умений, навыков,
компетенций (использование «пошаговости» при предъявлении учебного материала, при
решении практико-ориентированных задач и жизненных ситуаций; применение
алгоритмов, дополнительной визуальной поддержки, опорных схем при решении
учебно-познавательных задач и работе с учебной информацией; разносторонняя
проработка учебного материала, закрепление навыков и компетенций применительно к
различным жизненным ситуациям; увеличение доли практико-ориентированного
материала, связанного с жизненным опытом подростка; разнообразие и вариативность
предъявления и объяснения учебного материала при трудностях усвоения и переработки
информации и т.д.);

организация образовательного пространства, рабочего места, временной
организации образовательной среды с учетом психофизических особенностей и
возможностей обучающегося с ЗПР (индивидуальное проектирование образовательной
среды с учетом повышенной истощаемости и быстрой утомляемости в процессе
интеллектуальной
деятельности,
сниженной
работоспособности,
сниженной
произвольной регуляции, неустойчивости произвольного внимания, сниженного объема
памяти и пониженной точности воспроизведения);

специальная помощь в развитии осознанной саморегуляции деятельности и
поведения, в осознании возникающих трудностей в коммуникативных ситуациях,
использовании приемов эмоциональной саморегуляции, в побуждении запрашивать
помощь взрослого в затруднительных социальных ситуациях; целенаправленное
развитие социального взаимодействия обучающихся с ЗПР;

учет функционального состояния центральной нервной системы и
нейродинамики психических процессов обучающихся с ЗПР (замедленного темпа

переработки информации, пониженного общего тонуса, склонности к аффективной
дезорганизации деятельности, «органической» деконцентрации внимания и др.);

стимулирование к осознанию и осмыслению, упорядочиванию усваиваемых
на уроках знаний и умений, к применению усвоенных компетенций в повседневной
жизни;

применение специального подхода к оценке образовательных достижений
(личностных, метапредметных и предметных) с учетом психофизических особенностей и
особых образовательных потребностей обучающихся с ЗПР; использование
специального инструментария оценивания достижений и выявления трудностей
усвоения образовательной программы;

формирование социально активной позиции, интереса к социальному миру с
позиций личностного становления и профессионального самоопределения;

развитие и расширение средств коммуникации, навыков конструктивного
общения и социального взаимодействия (со сверстниками, со взрослыми), максимальное
расширение социальных контактов, помощь подростку с ЗПР в осознании социально
приемлемого и одобряемого поведения, в избирательности в установлении социальных
контактов (профилактика негативного влияния, противостояние вовлечению в
антисоциальную среду); профилактика асоциального поведения.
В основу данной программы положен системно-деятельностный подход к
образованию, направленный на воспитание и развитие качеств личности, отвечающих
требованиям построения современного российского общества на основе толерантности,
диалога культур и уважения его многонационального состава. Важными аспектами
системно-деятельностного подхода являются ориентация на результаты образования и
гарантированность их достижения; признание решающей роли содержания
образования; разнообразие способов и форм организации образовательной
деятельности с учетом индивидуальных особенностей каждого обучающегося, развитие
его творческого потенциала, обогащение форм взаимодействия со сверстниками и
взрослыми в познавательной деятельности
Курс нацелен на изучение многообразных взаимодействий музыки с жизнью,
природой, обычаями, литературой, живописью, историей, психологией музыкального
восприятия, а также с другими видами и предметами художественной и познавательной
деятельности
Программа основана на обширном материале, охватывающем различные виды
искусств, которые дают возможность учащимся усваивать духовный опыт поколений,
нравственно-эстетические ценности мировой художественной культуры и преобразуют
духовный мир человека, его душевное состояние.
В 8 классе продолжается работа учащихся над исследовательской проектной
деятельностью. Современный проект учащихся – это дидактическое средство
активизации познавательной деятельности, развития креативности, исследовательских
умений и навыков, общения в коллективе, формирования определенных личностных
качеств. Исследовательские проекты являются культурологическими по своему
содержанию и межпредметными по типу, так как в них интегрируются несколько
предметов.
Цель программы – развитие опыта эмоционально-целостного отношения к
искусству как социально- культурной форме освоения мира, расширение представлений о
вечных темах классической музыки и их претворении в произведениях различных жанров,
о взаимопроникновении серьезной и легкой музыки. Вопросы о соотношении двух сфер
музыки серьезной и легкой, о предназначении музыки в выражении общечеловеческих
ценностей – это те важные проблемы, которые решаются учителем и учащимися в
процессе уроков. Современность музыки, сила ее воздействия на духовный мир
поколений слушателей будет проверяться от урока к уроку, формируя личностную
позицию учащихся и влияя на слушательский опыт школьников.

Задачи программы – обобщение музыкально-слухового опыта учащихся в
процессе освоения основных видов музыкального искусства – фольклора, музыки
религиозной традиции, классического наследия, современной музыки. Понятие «
музыкальный стиль». Стиль как выражение отношения композиторов, исполнителей к
жизни в целом, к окружающему миру.
по предмету «Музыка» - «Предназначение музыкального искусства и его
возможности в духовном совершенствовании личности»; «Своеобразие раскрытия вечных
проблем жизни в музыке»; «Своеобразие видения картины мира в национальных
музыкальных культурах Запада и Востока».
Современный проект учащихся – это дидактическое средство активизации
познавательной деятельности, развития креативности, исследовательских умений и
навыков, общения в коллективе, формирования определенных личностных качеств. Для
исследовательской проектной деятельности рекомендуются следующие темы: «Зачем
сегодня классическая музыка?»; «Музыка на века – миф или реальность?», «Мои великие
современники», «Может ли музыка говорить о Вечном?» и др.
В качестве форм контроля могут использоваться творческие задания, анализ
музыкальных произведений, музыкальные викторины, уроки-концерты, защита
исследовательских проектов.
Эволюция форм бытования музыки в художественной культуре. Трансформация
простых и сложных жанров музыкального искусства в исторической ретроспективе:
«диалог поколений», особенности музыкального языка, инструментария, манеры
исполнения в контексте культуры разных эпох.
Участие школьников в различных формах музицирования, в проектной
деятельности, в выполнении творческих заданий и др.
2 Планируемые предметные результаты освоения учебного предмета
Личностные:
расширение представлений о художественной картине мира на основе присвоения
духовно-нравственных ценностей музыкального искусства, усвоения его социальных
функций; формирование социально значимых качеств личности: активность,
самостоятельность, креативность, способность к адаптации в условиях информационного
общества; развитие способности критически мыслить, действовать в условиях
плюрализма мнений, прислушиваться к другим и помогать им, брать ответственность за
себя и других в коллективной работе; осознание личностных смыслов музыкальных
произведений разных жанров, стилей, направлений, понимание их роли в развитии
современной музыки.
4.
Основы российской гражданской идентичности, патриотизма, уважения к
Отечеству, прошлому и настоящему многонационального наследия России.
5.
Формирование целостного мировоззрения , охватывающего социальное,
культурное, языковое, духовное многообразие современного мира.
6.
Осознанное, уважительное и доброжелательное отношение к другому
человеку, его мнению, мировоззрению, культуре, вере, гражданской позиции, к истории,
культуре, религии, традициям, ценностям народов России и мира
Метапредметные:
Учащиеся научатся: - Исследовать, сравнивать многообразие жанровых воплощений
музыкальных произведений; - Рассуждать о специфике воплощения духовного опыта
человека в искусстве (с учетом критериев представленных в учебнике); - Анализировать
приемы развития одного образа, приемы взаимодействия нескольких образов в
музыкальном произведении; - Сравнивать музыкальные произведения разных жанров и
стилей; - Рассуждать об общности и различии выразительных средств музыки и
изобразительного искусства; - Воспринимать характерные черты творчества отдельных
отечественных и зарубежных композиторов; - Воспринимать и сравнивать музыкальный

язык в произведениях разного смыслового и эмоционального содержания; - Сравнивать
особенности музыкального языка (гармонии, фактуры) в произведениях, включающих
образы разного смыслового содержания; - Устанавливать ассоциативные связи между
художественными образами музыки и визуальных искусств
Предметные результаты:
1. сформированность основ музыкальной культуры школьника как неотъемлемой
части его общей духовной культуры;
2. сформированность потребности в общении с музыкой для дальнейшего духовнонравственного развития, социализации, самообразования, организации содержательного
культурного досуга на основе осознания роли музыки в жизни отдельного человека и
общества, в развитии мировой культуры;
3. развитие общих музыкальных способностей школьников (музыкальной памяти и
слуха), а также образного и ассоциативного мышления, фантазии и творческого
воображения, эмоциональноценностного отношения к явлениям жизни и искусства на
основе восприятия и анализа художественного образа; 4. сформированность
мотивационной направленности на продуктивную музыкально-творческую деятельность
(слушание музыки, пение, инструментальное музицирование, драматизация музыкальных
произведений, импровизация, музыкально-пластическое движение и др.).
3. Содержание учебного курса
Тема 1: «КЛАССИКА И СОВРЕМЕННОСТЬ» (16 часов)
1. Классика в нашей жизни. Значение слова «классика». Понятия классическая
музыка, классика жанра, стиль. Разновидности стилей. Интерпретация и обработка
классической музыки прошлого Классика это тот опыт, который донесли до нас великие
мыслители-художники прошлого. Произведения искусства всегда передают отношение
автора к жизни. Вводный урок. Актуализировать жизненно-музыкальный опыт учащихся;
помочь им осознать, что встреча с выдающимися музыкальными произведениями
является прикосновением к духовному опыту поколений. Понятия: «классика», «жанр»,
«классика жанра», «стиль» (эпохи, национальный, индивидуальный).
2. В музыкальном театре. Опера Музыкальная драматургия. Конфликт. Этапы
сценического действия. Опера и ее составляющие. Виды опер. Либретто. Роль оркестра в
опере Расширение и углубление знаний учащихся об оперном спектакле, понимание его
драматургии на основе взаимозависимости и взаимодействия явлений и событий,
переданных интонационным языком музыки. Формы музыкальной драматургии в опере.
Синтез искусств в опере. Глинка – первый русский композитор мирового значения,
симфонически - образный тип музыки, идейность оперы: народ – единая великая
личность, сплочённая одним чувством, одной волей.
3. Опера А. П. Бородина «Князь Игорь» Музыка пробуждает национальное
самосознание Обобщение представлений учащихся о жанре эпической оперы, усвоение
принципов драматургического развития на основе знакомства с музыкальными
характеристиками её героев (сольными и хоровыми). Продолжать знакомить учащихся с
героическими образами русской истории.
4. В музыкальном театре. Балет. Балет и его составляющие. Типы танца в
балетном спектакле. Роль балетмейстера и дирижера в балете. Современный и
классический балетный спектакль Может ли быть современной классическая музыка.
Актуализировать знания учащихся о балете на знакомом им музыкальном материале,
раскрыть особенности драматургического развития образов на основе контраста,
сопоставления. Формы музыкальной драматургии в балете: классические и характерные
танцы, действенные эпизоды, хореографические ансамбли. Основа драматургического
развития в балете - идея поиска ответов на вечные вопросы жизни.
5. Балет Тищенко «Ярославна» Музыкальные образы героев балета.

Значение синтеза различных искусств в балете. Современное прочтение
произведения древнерусской литературы «Слово о полку Игореве» в жанре балета; анализ
основных образов балета Б.Тищенко «Ярославна»; сравнение образных сфер балета с
образами оперы А.Бородина «Князь Игорь».
6. В музыкальном театре. Мюзикл. Рок-опера. «Мой народ - американцы». Опера
Дж. Гершвина «Порги и Бесс» Новые краски музыки XX века («атональная» и
«конкретная» музыка, сонористика и полистилистика: стилизация, работа «по моде-пм»,
коллаж) Музыка легкая и легкомысленная Расширение представлений учащихся об
оперном искусстве зарубежных композиторов (Дж.Гершвина (США), Ж.Бизе(Франция),
Э. -Л. Уэббера (Англия); выявление особенностей драматургии классической оперы и
современной рок -оперы. Закрепление понятий жанров джазовой музыки – блюз,
спиричуэл, симфоджаз. Лёгкая и серьёзная музыка. Сравнительный анализ музыкальных
образов опер Дж.Гершвина «Порги и Бесс» и М.Глинки «Иван Сусанин» (две народные
драмы).
7. Рок-опера «Преступление и наказание». Выявление особенностей драматургии
классической оперы и современной рок -оперы. Закрепление понятий жанров джазовой
музыки – блюз, спиричуэл, симфоджаз. Лёгкая и серьёзная музыка.
8. Мюзикл «Ромео и Джульетта». Современные жанры музыки. Традиции и
новаторство. Обобщить особенности драматургии разных жанров музыки.
9. Музыка к драматическому спектаклю.«Ромео и Джульетта» -зарисовки для
симфонического оркестра. Драматургия музыкального спектакля - конфликтное
противостояние. Драматический спектакль – музыкальная драма, цель которой выражение сложных эмоциональных состояний, коллизий, событий. Образы главных
героев, роль народных сцен.
10. Музыкальные зарисовки для большого симфонического оркестра. Э.Григ, к
драме Г.Ибсена «Пер Гюнт».
11. Музыкальные зарисовки для большого симфонического оркестра. А.
Шнитке, к спектаклю «Ревизская сказка».Музыкальные образы героев оркестровой
сюиты. Полистилистика Термин «драматургия» применяется не только к произведениям
музыкально-сценических, театральных жанров, но и к произведениям, связанным с
многогранным раскрытием музыкальных образов, для характеристики инструментальносимфонической музыки Закономерности музыкальной драматургии проявляются в
построении целого произведения и составляющих его частей,
в логике их развития, особенностях воплощения музыкальных образов, их
сопоставлении по принципу сходства или различия – в повторении, варьировании,
контрастном взаимодействии музыкальных интонаций, тем, эпизодов.
12. Музыка в кино. Музыка немого кино. Экскурс в современный музыкальный
кинематограф.
13. Музыка к кинофильму «Властелин колец».
14. В концертном зале. Симфония: прошлое и настоящее. Симфоническая музыка
Ф.Шуберта, П.Чайковского, С.Прокофьева.
15. Музыка – это огромный мир, окружающий человека…проектная работа.
16. Композиторы-интерпритаторы. Обобщающий урокТема 2: «ТРАДИЦИИ И НОВАТОРСТВО В МУЗЫКЕ» (18 часов)
17. Музыканты - извечные маги . Традиции и новаторство в музыкальном
искусстве.. Закрепление понятий жанров джазовой музыки – блюз, спиричуэл, симфоджаз.
Лёгкая и серьёзная музыка. Сравнительный анализ музыкальных образов опер
Дж.Гершвина «Порги и Бесс» и М.Глинки «Иван Сусанин» (две народные драмы).
18 . И снова в музыкальном театре… «Мой народ – американцы…» Опера Дж.
Гершвина «Порги и Бесс» Новые краски музыки XX века («атональная» и «конкретная»
музыка, сонористика и полистилистика: стилизация, работа «по моде-пм», коллаж)

Музыка легкая и легкомысленная Расширение представлений учащихся об оперном
искусстве зарубежных композиторов (Дж.Гершвина (США), Ж.Бизе(Франция), Э. -Л.
Уэббера (Англия); выявление особенностей драматургии классической оперы и
современной рок -оперы. Закрепление понятий жанров джазовой музыки – блюз,
спиричуэл, симфоджаз. Лёгкая и серьёзная музыка. Сравнительный анализ музыкальных
образов опер Дж.Гершвина «Порги и Бесс» и М.Глинки «Иван Сусанин» (две народные
драмы).
19 .Опера «Кармен». Самая популярная опера в мире. Драматургия оперы конфликтное противостояние. Опера «Кармен» – музыкальная драма, цель которой выражение сложных эмоциональных состояний, коллизий, событий. Образы главных
героев, роль народных сцен.
20 .Портреты великих исполнителей. Елена Образцова.
21.Балет «Кармен-сюита». Новое прочтение оперы Бизе. Современное прочтение
музыки. Актуализировать жизненно-музыкальный опыт учащихся по осмыслению
восприятия музыкальной драматургии знакомой им музыки; закрепить понимание таких
приёмов развития, как повтор, варьирование, разработка, секвенция, имитация. Обобщить
и систематизировать представления учащихся об особенностях драматургии
произведений разных жанров музыки.
22. Особенности
драматургии произведений разных жанров музыки.
Актуализировать жизненно-музыкальный опыт учащихся по осмыслению восприятия
музыкальной драматургии знакомой им музыки; закрепить понимание таких приёмов
развития, как повтор, варьирование, разработка, секвенция, имитация. Обобщить и
систематизировать представления учащихся
23.Портреты великих исполнителей. Майя Плисецкая.
Современное прочтение музыки. Актуализировать жизненно-музыкальный опыт
учащихся по осмыслению восприятия музыкальной драматургии знакомой им музыки;
закрепить понимание таких приёмов развития, как повтор, варьирование, разработка,
секвенция, имитация. Обобщить и систематизировать представления учащихся об
особенностях драматургии произведений разных жанров музыки
24.Современный музыкальный театр.
Взаимодействие искусств. Синтез архитектуры и музыки.
Музыка легкая и легкомысленная Расширение представлений учащихся об оперном
искусстве зарубежных композиторов (Дж.Гершвина (США), Ж.Бизе(Франция), Э. -Л.
Уэббера (Англия); выявление особенностей драматургии классической оперы и
современной рок -оперы. Закрепление понятий жанров джазовой музыки – блюз,
спиричуэл, симфоджаз. Лёгкая и серьёзная музыка. Сравнительный анализ музыкальных
образов опер Дж.Гершвина «Порги и Бесс» и М.Глинки «Иван Сусанин» (две народные
драмы).
25.Великие мюзиклы мира. «Юнона и Авось» .Актуализировать жизненномузыкальный опыт учащихся по осмыслению восприятия музыкальной драматургии
знакомой им музыки; закрепить понимание таких приёмов развития, как повтор,
варьирование, разработка, секвенция, имитация. Обобщить и систематизировать
представления учащихся
26.Философия музыки в мюзикле«Кошки».Современное прочтение музыки.
Актуализировать жизненно-музыкальный опыт учащихся по осмыслению восприятия
музыкальной драматургии знакомой им музыки; закрепить понимание таких приёмов
развития, как повтор, варьирование, разработка, секвенция, имитация. Обобщить и
систематизировать представления учащихся
27.Драматургии классической и современной рок -оперы. «Призрак оперы».
28. Классика в современной обработке. Новаторство – новый виток в музыкальном
творчестве.
29. В концертном зале. Симфония №7 «Ленинградская» Д.Д.Шостаковича.

30.Музыка в храмовом синтезе искусств.
Музыка И. С. Баха -язык всех времен и народов. Современные интерпретации
сочинений Баха. Всенощное бдение. Музыкальное зодчество России. Образы Вечерни и
Утрени».Актуализировать музыкальный опыт учащихся, связанный с образами духовной
музыки, познакомить с вокально- драматическим творчеством русских и зарубежных
композиторов ( на примере «Высокой мессы» И.-С.Баха и «Всенощного бдения»
С.В.Рахманинова. Понимание того, насколько интерпретации современных исполнителей
отвечают замыслам авторов, в чём их достоинство, а в чём – недостатки в воплощении
музыкального образа.
31.Современные интерпретации сочинений Баха. Галерея религиозных образов.
Всенощное бдение. Музыкальное зодчество России. Образы Вечерни и
Утрени».Актуализировать музыкальный опыт учащихся, связанный с образами духовной
музыки, познакомить с вокально- драматическим творчеством русских и зарубежных
композиторов
32. Неизвестный Г.Свиридов. «О России петь – что стремиться в храм».
33 .Новые краски музыки XX века .Окуджава «Пожелание»
34.Исследовательский проект. Защита.
4 .Тематическое планирование с указанием количества часов, отводимых на
освоение каждой темы
№ №
Тема урока
Кол-во
п/п
часов
тема I полугодия:

«КЛАССИКА И СОВРЕМЕННОСТЬ»
1.

Классика в нашей жизни.

В музыкальном театре. Опера. Музыкальная драматургия оперы.

Опера А.П.Бородина «Князь Игорь».Русская эпическая опера.

В музыкальном театре. Балет.

Балет Тищенко «Ярославна»

В музыкальном театре. Мюзикл. Рок-опера.

Рок-опера «Преступление и наказание».

Мюзикл «Ромео и Джульетта».

Музыка к драматическому спектаклю.

10.

10. Музыкальные зарисовки для большого симфонического
оркестра. Э.Григ.

11.

11. Музыкальные зарисовки для большого симфонического
оркестра. А. Шнитке.

12.

12. Музыка в кино. Музыка немого кино.

13.

13. . Музыка к кинофильму «Властелин колец».

14.

14. В концертном зале. Симфония: прошлое и настоящее.

15.

15. Музыка-это огромный мир, окружающий человека. Защита
проекта.

Композиторы –интерпритаторы. Обобщающий урок
тема II полугодия:

1
1
18

«ТРАДИЦИИ И НОВАТОРСТВО В МУЗЫКЕ»
17

Музыканты – извечные маги.

18.

И снова в музыкальном театре. «Мой народ – американцы…»

19.

Опера «Кармен». Самая популярная опера в мире.

Портреты великих исполнителей. Елена Образцова.

21.

Балет «Кармен – сюита», новое прочтение оперы Бизе.

22.

Особенности драматургии произведений разных жанров
музыки.

23.

Портреты великих исполнителей. Майя Плисецкая.

24.

Современный музыкальный театр.

25.

Великие мюзиклы мира. «Юнона и Авось».

26.

10. Философия музыки в мюзикле«Кошки».

27.

11. Драматургии классической и современной рок -оперы. «Призрак
оперы».

28.

12. Классика в современной обработке.

29.

13. В концертном зале. Симфония №7 «Ленинградская»
Д.Д.Шостаковича.

30.

14.

31.

15. Современные интерпретации сочинений Баха. Галерея
религиозных образов. Всенощное бдение.

32.

16. Неизвестный Г.Свиридов. «О Росси петь – что стремится в
храм…»

33.

17. Новые краски музыки XX века. Окуджава «Пожелание»

Исследовательский проект. Защита.

Музыка в храмовом синтезе искусств.